Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа №4»
Приложение к основной
образовательной программе
основного общего образования
МБОУ СОШ № 4
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
учебного предмета
изобразительное искусство
основное общее образование
5-7 класс
2022
1
СОДЕРЖАНИЕ
Пояснительная записка
3
Общая характеристика учебного предмета «Изобразительное искусство»
3
Цель изучения учебного предмета «Изобразительное
5
искусство»
Место предмета «Изобразительное искусство»
7
в учебном плане
Содержание учебного предмета «Изобразительное искусство»
8
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
8
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
13
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»
19
Модуль № 4 «Изображение в синтетических, экранных видах искусства и
25
художественная фотография» (вариативный)
Планируемые результаты освоения учебного предмета
28
«Изобразительное искусство» на уровне основного общего образования
Личностные результаты
29
Метапредметные результаты
32
Предметные результаты
36
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
36
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
40
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»
46
Модуль № 4 «Изображение в синтетических, экранных видах искусства и
50
художественная фотография» (вариативный)
Тематическое планирование
58
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство».
58
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
69
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»
88
Модуль № 4 «Изображение в синтетических, экранных видах искусства и
111
художественная фотография» (вариативный)
2
Рабочая программа основного общего образования по предмету «Изобразительное
искусство» составлена на основе требований к результатам освоения программы
основного общего образования, представленных в Федеральном государственном
образовательном стандарте основного общего образования, а также на основе
планируемых результатов духовно-нравственного развития, воспитания и социализации
обучающихся, представленных в Примерной программе воспитания.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»
Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство»
визуально-пространственного
мышления
учащихся
как
формы
— развитие
эмоционально-
ценностного, эстетического освоения мира, формы самовыражения и ориентации в
художественном и нравственном пространстве культуры. Искусство рассматривается как
особая
духовная
сфера,
концентрирующая
в
себе
колоссальный
эстетический,
художественный и нравственный мировой опыт.
Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер,
так как включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств:
живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративноприкладного
зрелищных
практическая
искусства,
и
фотографии,
экранных
функции
искусствах. Основные
художественно-творческая
художественного изображения в
формы
деятельность,
учебной
зрительское
деятельностивосприятие
произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира. Важнейшими
задачами являются формирование активного отношения к традициям культуры как
смысловой,
эстетической
и
личностно
значимой
ценности,
воспитание
гражданственности и патриотизма, уважения и бережного отношения к истории
культуры своего Отечества, выраженной в её архитектуре, изобразительном искусстве,
в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека.
Программа направлена на достижение основного результата образования — развитие
личности обучающегося, его активной учебно-познавательной деятельности, творческого
развития и формирования готовности к непрерывному образованию.
Рабочая программа ориентирована на психолого- возрастные особенности развития
детей 11—15 лет, при этом содержание занятий может быть адаптировано с учётом
индивидуальных качеств обучающихся как для детей, проявляющих выдающиеся
способности, так и для детей-инвалидов и детей с ОВЗ.
Для оценки качества образования по предмету «Изобразительное искусство» кроме
саморазвития личностных и метапредметных образовательных результатов выделены и
3
описаны
предметные результаты обучения.
поставленными
учебными
задачами
по
Их достижение определяется
каждой
теме,
и
они
чётко
являются
общеобразовательными требованиями.
В урочное время деятельность обучающихся организуется как в индивидуальной, так и в
групповой форме. Каждому учащемуся необходим личный творческий опыт, но также
необходимо сотворчество в команде – совместная коллективная художественная
деятельность, которая предусмотрена тематическим планом и может иметь разные
формы организации.
Учебный материал каждого модуля разделён на тематические блоки, которые могут быть
основанием для организации проектной деятельности, которая включает в себя как
исследовательскую,
так
и
художественно-творческую
деятельность, а
также
презентацию результата.
Однако
необходимо
различать
и
сочетать
в
учебном
процессе
историко-
культурологическую, искусствоведческую исследовательскую работу учащихся и
собственно художественную проектную деятельность, продуктом которой является
созданное на основе композиционного поиска учебное художественное произведение
(индивидуальное или коллективное, на плоскости или в объёме, макете).
Большое
значение
имеет
связь
с
внеурочной
деятельностью,
активная
социокультурная деятельность, в процессе которой обучающиеся участвуют в
оформлении общешкольных событий и праздников, в организации выставок детского
художественного творчества, в конкурсах, а также смотрят памятники архитектуры,
посещают художественные музеи.
Цель изучения учебного предмета «Изобразительное искусство»:
Целью изучения учебного предмета «Изобразительное искусство» является освоение
разных видов визуально-пространственных искусств: живописи, графики, скульптуры,
дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в
зрелищных и экранных искусствах (вариативно).
Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную
структуру
художественно-творческую
деятельность,
восприятие
произведений
искусства и художественно-эстетическое освоение окружающей действительности.
Художественное
художественного
развитие
обучающихся
творчества,
в
осуществляется
практической
работе
художественными материалами.
Задачами учебного предмета «Изобразительное искусство» являются:
4
в
процессе
с
личного
разнообразными
1.освоение художественной культуры как формы выражения в пространственных формах
духовных ценностей, формирование представлений о месте и значении художественной
деятельности в жизни общества;
2.формирование
у
обучающихся
представлений
об
отечественной
и
мировой
художественной культуре во всём многообразии её видов;
3.формирование у обучающихся навыков эстетического видения и преобразования мира;
4.приобретение
опыта
создания
творческой
работы
посредством
различных
художественных материалов в разных видах визуально-пространственных искусств:
изобразительных
(живопись,
графика,
скульптура),
декоративно-прикладных, в
архитектуре и дизайне, опыта художественного творчества в компьютерной графике и
анимации,
фотографии,
работы в
синтетических
искусствах
(театре
и
кино)
(вариативно);
5.формирование
пространственного
мышления
и
аналитических
визуальных
способностей;
6. овладение представлениями о средствах выразительности изобразительного искусства
как способах воплощения в видимых пространственных формах переживаний, чувств и
мировоззренческих позиций человека;
7.развитие наблюдательности, ассоциативного мышления и творческого воображения;
8.воспитание уважения и любви к цивилизационному наследию России через освоение
отечественной художественной культуры;
9.азвитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства,
формирование активного отношения к традициям художественной культуры как
смысловой, эстетической и личностно значимой ценности.
Место предмета «Изобразительное искусство»в учебном плане
В
соответствии
с
Федеральным
государственным
образовательным
стандартом
основного общего образования учебный предмет «Изобразительное искусство» входит в
предметную область «Искусство» и является обязательным для изучения.
Содержание предмета «Изобразительное искусство» структурировано как система
тематических модулей. Три модуля входят в учебный план 5–7 классов программы
основного общего образования в объёме 102 учебных часов, не менее 1 учебного часа в
неделю в качестве инвариантных.
Четвёртый модуль предлагается в качестве
вариативного (для соответствующих вариантов учебного плана).
Каждый модуль обладает содержательной целостностью и организован по восходящему
принципу в отношении углубления знаний по ведущей теме и усложнения умений
обучающихся. Предлагаемая последовательность изучения модулей определяется
психологическими возрастными особенностями учащихся, принципом системности
5
обучения и опытом педагогической работы. Однако при определённых педагогических
условиях и установках порядок изучения модулей может быть изменён, а также
возможно некоторое перераспределение учебного времени между модулями (при
сохранении общего количества учебных часов).
Предусматривается возможность реализации этого курса при выделении на его изучение
2 учебных часов в неделю за счёт вариативной части учебного плана, определяемой
участниками образовательного процесса. При этом предполагается не увеличение
количества тем для изучения, а увеличение времени на практическую художественную
деятельность.
Это способствует качеству обучения и достижению более высокого уровня как
предметных, так и личностных и метапредметных результатов обучения.
Содержание учебного предмета «Изобразительное искусство»»
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
Общие сведения о декоративно-прикладном искусстве
Декоративно-прикладное искусство и его виды. Декоративно-прикладное искусство и
предметная среда жизни людей.
Древние корни народного искусства
Истоки образного языка декоративно-прикладного искусства. Традиционные образы
народного (крестьянского) прикладного искусства.
Связь народного искусства с природой, бытом, трудом, верованиями и эпосом.
Роль природных материалов в строительстве и изготовлении предметов быта, их
значение в характере труда и жизненного уклада.
Образно-символический язык народного прикладного искусства.
Знаки-символы традиционного крестьянского прикладного искусства.
Выполнение рисунков на темы древних узоров деревянной резьбы, росписи по дереву,
вышивки. Освоение навыков декоративного обобщения в процессе практической
творческой работы.
Убранство русской избы
Конструкция избы, единство красоты и пользы — функционального и символического
— в её постройке и украшении.
Символическое значение образов и мотивов в узорном убранстве русских изб. Картина
мира в образном строе бытового крестьянского искусства.
Выполнение рисунков — эскизов орнаментального декора крестьянского дома.
Устройство внутреннего пространства крестьянского дома.
Декоративные элементы жилой среды.
6
Определяющая роль природных материалов для конструкции и декора традиционной
постройки жилого дома в любой природной среде. Мудрость соотношения характера
постройки, символики её декора и уклада жизни для каждого народа.
Выполнение
рисунков
предметов
народного
быта,
выявление
мудрости
их
выразительной формы и орнаментально-символического оформления.
Народный праздничный костюм
Образный строй народного праздничного костюма — женского и мужского.
Традиционная конструкция русского женского костюма — северорусский (сарафан) и
южнорусский (понёва) варианты.
Разнообразие форм и украшений народного праздничного костюма для различных
регионов страны.
Искусство народной вышивки. Вышивка в народных костюмах и обрядах. Древнее
происхождение
и
присутствие
всех
типов
орнаментов
в
народной
вышивке.
Символическое изображение женских фигур и образов всадников в орнаментах
вышивки. Особенности традиционных орнаментов текстильных промыслов в разных
регионах страны.
Выполнение рисунков традиционных праздничных костюмов, выражение в форме,
цветовом решении, орнаментике костюма черт национального своеобразия.
Народные праздники и праздничные обряды как синтез всех видов народного
творчества.
Выполнение сюжетной композиции или участие в работе по созданию коллективного
панно на тему традиций народных праздников.
Народные художественные промыслы
Роль и значение народных промыслов в современной жизни. Искусство и ремесло.
Традиции культуры, особенные для каждого региона.
Многообразие
видов
традиционных
ремёсел
и
происхождение художественных
промыслов народов России.
Разнообразие материалов народных ремёсел и их связь с регионально-национальным
бытом (дерево, береста, керамика, металл, кость, мех и кожа, шерсть и лён и др.).
Традиционные древние образы в современных игрушках народных промыслов.
Особенности
цветового
строя,
основные
орнаментальные
элементы
росписи
филимоновской, дымковской, каргопольской игрушки. Местные промыслы игрушек
разных регионов страны.
Создание эскиза игрушки по мотивам избранного промысла.
Роспись по дереву. Хохлома. Краткие сведения по истории хохломского промысла.
Травный узор, «травка» — основной мотив хохломского орнамента. Связь с природой.
7
Единство формы и декора в произведениях промысла. Последовательность выполнения
травного орнамента. Праздничность изделий«золотой хохломы».
Городецкая роспись по дереву. Краткие сведения по истории. Традиционные образы
городецкой росписи предметов быта. Птица и конь — традиционные мотивы
орнаментальных композиций. Сюжетные мотивы, основные приёмы и композиционные
особенности городецкой росписи.
Посуда из глины. Искусство Гжели. Краткие сведения по истории промысла.
Гжельская керамика и фарфор: единство скульптурной формы и кобальтового декора.
Природные мотивы росписи посуды. Приёмы мазка, тональный контраст, сочетание
пятна и линии.
Роспись по металлу. Жостово. Краткие сведения по истории промысла. Разнообразие
форм подносов, цветового и композиционного решения росписей. Приёмы свободной
кистевой импровизации в живописи цветочных букетов. Эффект освещённости и
объёмности изображения.
Древние традиции художественной обработки металла в разных регионах страны.
Разнообразие назначения предметов и художественно-технических приёмов работы с
металлом.
Искусство лаковой живописи: Палех, Федоскино, Холуй, Мстёра — роспись шкатулок,
ларчиков, табакерок из папье-маше. Происхождение искусства лаковой миниатюры в
России. Особенности стиля каждой школы. Роль искусства лаковой миниатюры в
сохранении и развитии традиций отечественной культуры.
Мир сказок и легенд, примет и оберегов в творчестве мастеров художественных
промыслов.
Отражение в изделиях народных промыслов многообразия исторических, духовных
и культурных традиций.
Народные художественные ремёсла и промыслы — материальные и духовные ценности,
неотъемлемая часть культурного наследия России.
Декоративно-прикладное искусство в культуре разных эпох и народов
Роль декоративно-прикладного искусства в культуре древних цивилизаций.
Отражение в декоре мировоззрения эпохи, организации общества, традиций быта и
ремесла, уклада жизни людей.
Роспись по дереву. Хохлома. Краткие сведения по истории хохломского промысла.
Травный узор, «травка» — основной мотив хохломского орнамента. Связь с природой.
Единство формы и декора в произведениях промысла. Последовательность выполнения
травного орнамента. Праздничность изделий «золотой хохломы».
8
Городецкая роспись по дереву. Краткие сведения по истории. Традиционные образы
городецкой росписи предметов быта.
Сюжетные мотивы, основные приёмы и композиционные особенности городецкой
росписи.
Посуда из глины. Искусство Гжели. Краткие сведения по истории промысла.
Гжельская керамика и фарфор: единство скульптурной формы и кобальтового декора.
Природные мотивы росписи посуды. Приёмы мазка, тональный контраст, сочетание
пятна и линии.
Роспись по металлу. Жостово. Краткие сведения по истории промысла. Разнообразие
форм подносов, цветового и композиционного решения росписей. Приёмы свободной
кистевой импровизации в живописи цветочных букетов. Эффект освещённости и
объёмности изображения.
Древние традиции художественной обработки металла в разных регионах страны.
Разнообразие назначения предметов и художественно-технических приёмов работы с
металлом.
Искусство лаковой живописи: Палех, Федоскино, Холуй, Мстёра — роспись шкатулок,
ларчиков, табакерок из папье-маше. Происхождение искусства лаковой миниатюры в
России. Особенности стиля каждой школы. Роль искусства лаковой миниатюры в
сохранении и развитии традиций отечественной культуры.
Мир сказок и легенд, примет и оберегов в творчестве мастеров художественных
промыслов.
Отражение в изделиях народных промыслов многообразия исторических, духовных
и культурных традиций.
Народные художественные ремёсла и промыслы — материальные и духовные ценности,
неотъемлемая часть культурного наследия России.
Декоративно-прикладное искусство в культуре разных эпох и народов
Роль декоративно-прикладного искусства в культуре древних цивилизаций. Отражение
в декоре мировоззрения эпохи, организации общества, традиций быта и ремесла,
уклада жизни людей.
Характерные признаки произведений декоративно-прикладного искусства, основные
мотивы и символика орнаментов в культуре разных эпох.
Характерные особенности одежды для культуры разных эпох и народов. Выражение
образа человека, его положения в обществе и характера деятельности в его костюме и
его украшениях. Украшение
жизненного
пространства:
построений,
предметов быта — в культуре разных эпох.
Декоративно-прикладное искусство в жизни современного человека.
9
интерьеров,
Многообразие материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства
(художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование
одежды).
Символический знак в современной жизни: эмблема, логотип, указующий или
декоративный знак.
Государственная
символика
и
традиции
геральдики.
Декоративные
украшения
предметов нашего быта и одежды. Значение украшений в проявлении образа человека,
его характера, само понимания, установок и намерений. Декор на улицах и декор
помещений. Декор праздничный и повседневный. Праздничное оформление школы.
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
Общие сведения о видах искусства
Пространственные и временные виды искусства.
Изобразительные, конструктивные и декоративные виды
пространственных искусств, их место и назначение в жизни людей.
Основные виды живописи, графики и скульптуры. Художник и зритель: зрительские
умения, знания и творчество зрителя.
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства
Живописные, графические и скульптурные художественные материалы, их особые
свойства.
Рисунок — основа изобразительного искусства и мастерства художника.
Виды рисунка: зарисовка, набросок, учебный рисунок и творческий рисунок.
Навыки размещения рисунка в листе, выбор формата.
Начальные умения рисунка с натуры. Зарисовки простых предметов.
Линейные графические рисунки и наброски. Тон и тональные отношения: тёмное —
светлое.
Ритм и ритмическая организация плоскости листа.
Основы цветоведения: понятие цвета в художественной деятельности, физическая
основа цвета, цветовой круг, основные и составные цвета, дополнительные цвета.
Цвет как выразительное средство в изобразительном искусстве: холодный и тёплый цвет,
понятие цветовых отношений; колорит в живописи.
Виды скульптуры и характер материала в скульптуре. Скульптурные памятники,
парковая скульптура, камерная скульптура. Статика и движение в скульптуре. Круглая
скульптура. Произведения мелкой пластики. Виды рельефа.
Жанры изобразительного искусства
10
Жанровая система в изобразительном искусстве как инструмент для сравнения и анализа
произведений изобразительного искусства.
Предмет
изображения,
сюжет
и
содержание
произведения
изобразительного
искусства.
Натюрморт
Изображение предметного мира в изобразительном искусстве и появление жанра
натюрморта в европейском и отечественном искусстве.
Основы графической грамоты: правила объёмного изображения предметов на плоскости.
Линейное построение предмета в пространстве: линия горизонта, точка зрения и точка
схода, правила перспективных сокращений.
Изображение окружности в перспективе.
Рисование геометрических тел на основе правил линейной перспективы.
Сложная пространственная форма и выявление её конструкции.
Рисунок сложной формы предмета как соотношение простых геометрических фигур.
Линейный рисунок конструкции из нескольких геометрических тел.
Освещение как средство выявления объёма предмета. Понятия «свет», «блик»,
«полутень», «собственная тень», «релекс», «падающая тень». Особенности освещения
«по свету» и «против света».
Рисунок натюрморта графическими материалами с натуры или по представлению.
Творческий натюрморт в графике. Произведения художников-графиков. Особенности
графических техник. Печатная графика.
Живописное
изображение
натюрморта.
Цвет
в
натюрмортах
европейских
и
отечественных живописцев. Опыт создания живописного натюрморта.
Портрет
Портрет как образ определённого реального человека. Изображение портрета человека в
искусстве разных эпох. Выражение в портретном изображении характера человека и
мировоззренческих идеалов эпохи.
Великие портретисты в европейском искусстве.
Особенности развития портретного жанра в отечественном искусстве.
Великие
портретисты в русской живописи.
Парадный и камерный портрет в живописи.
Особенности развития жанра портрета в искусстве ХХ в.— отечественном
и
европейском.
Построение головы человека, основные пропорции лица, соотношение лицевой и
черепной частей головы.
11
Графический портрет в работах известных художников. Разнообразие графических
средств в изображении образа человека. Графический портретный рисунок с натуры
или по памяти.
Роль освещения головы при создании портретного образа.
Свет и тень в изображении головы человека.
Портрет в скульптуре.
Выражение характера
человека,
его социального
положения и образа эпохи в
скульптурном портрете.
Значение свойств художественных материалов в создании скульптурного портрета.
Живописное изображение портрета. Роль цвета в живописном портретном образе в
произведениях выдающихся живописцев.
Опыт работы над созданием живописного портрета.
Пейзаж
Особенности изображения пространства в эпоху Древнего мира, в средневековом
искусстве и в эпоху Возрождения.
Правила построения линейной перспективы в изображении пространства.
Правила воздушной перспективы, построения переднего, среднего и дальнего планов
при изображении пейзажа.
Особенности изображения разных состояний природы и её освещения. Романтический
пейзаж. Морские пейзажи И. Айвазовского.
Особенности
изображения
природы
в
творчестве
импрессионистов
и
постимпрессионистов. Представления о пленэрной живописи и колористической
изменчивости состояний природы.
Живописное изображение различных состояний природы. Пейзаж в истории русской
живописи и его значение в отечественной культуре. История становления картины
Родины в развитии отечественной пейзажной живописи XIX в.
Становление образа родной природы в произведениях А. Венецианова и его учеников: А.
Саврасова, И. Шишкина. Пейзажная живопись И. Левитана и её значение для русской
культуры. Значение художественного образа отечественного пейзажа в развитии
чувства Родины.Творческий опыт в создании композиционного живописного пейзажа
своей Родины.
Графический образ пейзажа в работах выдающихся мастеров. Средства выразительности
в графическом рисунке и многообразие графических техник.
Графические зарисовки и графическая композиция на темы окружающей природы.
Городской пейзаж в творчестве мастеров искусства. Многообразие в понимании образа
города.
12
Город как материальное воплощение отечественной истории и культурного наследия.
Задачи охраны культурного наследия и исторического образа в жизни современного
города.
Опыт изображения городского пейзажа. Наблюдательная перспектива и ритмическая
организация плоскости изображения.
Бытовой жанр в изобразительном искусстве
Изображение труда и бытовой жизни людей в традициях искусства разных эпох.
Значение художественного изображения бытовой жизни людей в понимании истории
человечества и современной жизни.
Жанровая картина как обобщение жизненных впечатлений художника. Тема, сюжет,
содержание в жанровой картине. Образ нравственных и ценностных смыслов в
жанровой картине и роль картины в их утверждении.
Работа над сюжетной композицией. Композиция как целостность в организации
художественных выразительных средств и взаимосвязи всех компонентов произведения.
Исторический жанр в изобразительном искусстве.
Историческая тема в искусстве как изображение наиболее значительных событий в
жизни общества.
Жанровые
разновидности
исторической
картины
в
зависимости
от
сюжета:
мифологическая картина, картина на библейские темы, батальная картина и др.
Историческая картина в русском искусстве XIX в. и её особое место в развитии
отечественной культуры.
Картина К. Брюллова «Последний день Помпеи», исторические картины в творчестве В.
Сурикова и др.
Работа над сюжетной композицией. Этапы длительного периода работы художника над
исторической картиной: идея и эскизы, сбор материала и работа над этюдами, уточнения
композиции в эскизах, картон композиции, работа над холстом.
Разработка эскизов композиции на историческую тему с опорой на собранный материал
по задуманному сюжету.
Исторический образ России в картинах ХХ в.
Библейские темы в изобразительном искусстве
Исторические картины на библейские темы: место и значение сюжетов Священной
истории в европейской культуре.
Вечные темы и их нравственное и духовно-ценностное выражение как «духовная ось»,
соединяющая жизненные позиции разных поколений.
Произведения на библейские темы Леонардо да Винчи, Рафаэля, Рембрандта, в
скульптуре «Пьета» Микеланджело и др. Библейские темы в отечественных
13
картинах XIX в. (А. Иванов. «Явление Христа народу», И. Крамской. «Христос в
пусты- не», Н. Ге. «Тайная вечеря», В. Поленов. «Христос и грешница»). Иконопись
как великое проявление русской культуры. Язык изображения в иконе — его
религиозный и символический смысл.
Великие русские иконописцы: духовный свет икон Андрея Рублёва, Феофана
Грека, Дионисия.
Работа над эскизом сюжетной композиции.
Роль и значение изобразительного искусства в жизни людей: образ мира в
изобразительном искусстве.
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»
Архитектура и дизайн — искусства художественной постройки — конструктивные
искусства.
Дизайн и архитектура композиций. как создатели «второй природы» — предметнопространственной среды жизни людей.
Функциональность
предметно-пространственной
среды
и
выражение
в
ней
мировосприятия, духовно-ценностных позиций общества.
Материальная культура человечества как уникальная информация о жизни людей в
разные исторические эпохи.
Роль архитектуры в понимании человеком своей идентичности. Задачи сохранения
культурного наследия и природного ландшафта.
Возникновение архитектуры и дизайна на разных этапах общественного развития.
Единство функционального и художественного — целесообразности и красоты.
Графический дизайн
Композиция как основа реализации замысла в любой творческой деятельности.
Основы формальной композиции в конструктивных искусствах.
Элементы композиции в графическом дизайне: пятно, линия, цвет, буква, текст и
изображение.
Формальная композиция как композиционное построение на основе сочетания
геометрических фигур, без предметного содержания.
Основные свойства композиции: целостность и соподчинённость элементов.
Ритмическая
организация
элементов:
выделение
доминанты,
симметрия
и
асимметрия, динамическая и статичная композиция, контраст, нюанс, акцент,
замкнутость или открытость композиции.
Практические упражнения по созданию композиции с вариативным ритмическим
расположением геометрических фигур на плоскости.
14
Роль цвета в организации композиционного пространства. Функциональные задачи
цвета в конструктивных искусствах.
Цвет и законы колористики. Применение локального цвета. Цветовой акцент, ритм
цветовых форм, доминанта.
Шрифты и шрифтовая композиция в графическом дизайне. Форма буквы как
изобразительно-смысловой
символ.Шрифт и содержание текста. Стилизация
шрифта.
Типографика. Понимание типографской строки как элемента
плоскостной
композиции.
Выполнение
аналитических
и
практических
работ
по
теме.«Буква
—
изобразительный элемент композиции».
Логотип как графический знак, эмблема или стилизованный графический символ.
Функции логотипа. Шрифтовой логотип. Знаковый логотип.
Композиционные основы макетирования в графическом дизайне при соединении
текста и изображения.
Искусство плаката. Синтез слова и изображения. Изобразительный язык плаката.
Композиционный
монтаж
изображения
и
текста
в
плакате,
рекламе,
поздравительной открытке.
Многообразие форм графического дизайна. Дизайн книги и журнала. Элементы,
составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала.
Макет разворота книги или журнала по выбранной теме в виде коллажа или на
основе компьютерных программ.
Макетирование объёмно-пространственных композиций
Композиция
плоскостная
и
пространственная.
Композиционная
организация
пространства. Прочтение плоскостной композиции как «чертежа» пространства.
Макетирование. Введение в макет понятия рельефа местности и способы его
обозначения на макете.
Выполнение
практических
работ
по
созданию
объёмно-пространственных
композиций. Объём и пространство. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.
Структура зданий различных архитектурных стилей и эпох: выявление простых
объёмов, образующих целостную постройку. Взаимное влияние объёмов и их
сочетаний на образный характер постройки.
Понятие тектоники как выражение в художественной форме конструктивной
сущности сооружения и логики конструктивного соотношения его частей.
Роль эволюции строительных материалов и строительных технологий в изменении
архитектурных конструкций (перекрытия и опора — стоечно-балочная конструкция
15
— архитектура сводов; каркасная каменная архитектура; металлический каркас,
железобетон и язык современной архитектуры).
Многообразие предметного мира, создаваемого человеком. Функция вещи и её форма.
Образ времени в предметах, создаваемых человеком.
Дизайн предмета как искусство и социальное проектирование. Анализ формы через
выявление сочетающихся объёмов. Красота — наиболее полное выявление функции
предмета. Влияние развития технологий и материалов на изменение формы предмета.
Выполнение аналитических зарисовок форм бытовых предметов.
Творческое проектирование предметов быта с определением их функций и материала
изготовления
Цвет в архитектуре и дизайне. Эмоциональное и формообразующее значение цвета в
дизайне и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры
и дизайна.
Конструирование
объектов
дизайна
или
архитектурное
макетирование
с
использованием цвета.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека.
Образ и стиль материальной культуры прошлого. Смена стилей как отражение
эволюции
образа
производственных
жизни,
изменения
мировоззрения
людей
и
развития
возможностей. Художественно-аналитический обзор развития
образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и
материальной культуры разных народов и эпох.
Архитектура народного жилища, храмовая архитектура, частный дом в предметнопространственной среде жизни разных народов.
Выполнение заданий по теме «Архитектурные образы прошлых эпох» в виде
аналитических зарисовок известных архитектурных памятников по фотографиям
и другим видам изображения.
Пути развития современной архитектуры и дизайна: город сегодня и завтра.
Архитектурная и градостроительная революция XX в. Её технологические и
эстетические предпосылки и истоки. Социальный аспект «перестройки» в
архитектуре.
Отрицание канонов и сохранение наследия с учётом нового уровня материальностроительной
техники.
Приоритет
функционализма.
Проблема
урбанизации
ландшафта, безликости и агрессивности среды современного города.
Пространство городской среды. Исторические формы планировки городской среды и
их связь с образом жизни людей.
Роль цвета в формировании пространства. Схема-планировка и реальность.
16
Современные
поиски
новой
эстетики
в
градостроительстве.
Выполнение
практических работ по теме «Образ современно-го города и архитектурного стиля
будущего»: фотоколлажа или фантазийной зарисовки города будущего.
Индивидуальный образ каждого города. Неповторимость исторических кварталов
и значение культурного наследия для современной жизни людей.
Дизайн городской среды. Малые архитектурные формы. Роль малых архитектурных
форм и архитектурного дизайна в организации городской среды и индивидуальном
образе города.
Проектирование дизайна объектов городской среды. Устройство пешеходных зон в
городах, установка городской мебели (скамьи, «диваны» и пр.), киосков,
информационных блоков, блоков локального озеленения и т. д.
Выполнение практической работы по теме «Проектирование дизайна объектов
городской среды» в виде создания коллажно- графической композиции или дизайнпроекта оформления витрины магазина.
Интерьер и предметный мир в доме. Назначение помещения и построение его
интерьера. Дизайн пространственно-предметной среды интерьера.
Образно-стилевое единство материальной культуры каждой эпохи. Интерьер как
отражение стиля жизни его хозяев.
Зонирование
интерьера
—
создание
многофункционального
пространства.
Отделочные материалы, введение фактуры и цвета в интерьер.
Интерьеры общественных зданий (театр, кафе, вокзал, офис, школа).
Выполнение практической и аналитической работы по теме
«Роль вещи в образно-стилевом решении интерьера» в форме создания коллажной
композиции.
Организация
архитектурно-ландшафтного
пространства.
Город
в
единстве
с
ландшафтно-парковой средой.
Основные школы ландшафтного дизайна. Особенности ландшафта русской усадебной
территории и задачи сохранения исторического наследия. Традиции графического
языка ландшафтных проектов.
Выполнение дизайн-проекта территории парка или приусадебного участка в виде
схемы-чертежа.
Единство
эстетического
и
функционального
в
объёмно-
пространственной
организации среды жизнедеятельности людей.
Организация пространства жилой среды как отражение социального заказа и
индивидуальности человека, его вкуса, потребностей и возможностей. Образноличностное проектирование в дизайне и архитектуре.
17
Проектные работы по созданию облика частного дома, комнаты и сада. Дизайн
предметной среды в интерьере частного дома. Мода и культура как параметры
создания собственного костюма или комплекта одежды.
Костюм как образ человека. Стиль в одежде. Соответствие материи и формы.
Целесообразность и мода. Мода как ответ на изменения в укладе жизни, как бизнес.
Характерные
особенности
современной
одежды.
Молодёжная субкультура
и
подростковая мода. Унификация одежды и индивидуальный стиль. Ансамбль в
костюме. Роль фантазии и вкуса в подборе одежды.
Выполнение практических творческих эскизов по теме «Дизайн современной
одежды».
Искусство грима и причёски. Форма лица и причёска. Макияж дневной, вечерний и
карнавальный. Грим бытовой и сценический.
Имидж-дизайн и его связь с публичностью, технологией социального поведения,
рекламой, общественной деятельностью.
Дизайн и архитектура — средства организации среды жизни людей и строительства
нового мира.
Модуль № 4 «Изображение в синтетических, экранных видах искусства и художественная
фотография» (вариативный)
Синтетические — пространственно-временные виды искусства. Роль изображения в
синтетических искусствах в соединении со словом, музыкой, движением.
Значение развития технологий в становлении новых видов искусства.
Мультимедиа
и
объединение
множества
воспринимаемых
человеком
информационных средств на экране цифрового искусства.
Художник и искусство театра
Рождение театра в древнейших обрядах. История развития искусства театра.
Жанровое многообразие театральных представлений, шоу, праздников и их
визуальный облик.
Роль художника и виды профессиональной деятельности художника в современном
театре.
Сценография
и
создание
сценического
образа.
Сотворчество
художника-
постановщика с драматургом, режиссёром и актёрами.
Роль освещения в визуальном облике театрального действия.
Бутафорские,
пошивочные, декорационные и иные цеха в театре.
Сценический костюм, грим и маска. Стилистическое единство в решении образа
спектакля. Выражение в костюме характера персонажа.
18
Творчество художников-постановщиков в истории отечественного искусства (К.
Коровин, И. Билибин, А. Головин и др.). Школьный спектакль и работа художника по
его подготовке и в качестве манипулирования массовым
Художник в театре кукол и его ведущая роль как соавтора режиссёра и актёра в
процессе создания образа персонажа.
Условность и метафора в театральной постановке как образная и авторская
интерпретация реальности.
Художественная фотография
Рождение фотографии как технологическая революция запечатления реальности.
Искусство и технология. История фотографии: от дагерротипа до компьютерных
технологий.
Современные возможности художественной обработки цифровой фотографии.
Картина мира и «Родиноведение» в фотографиях С. М. Прокудина-Горского.
Сохранённая история и роль его фотографий в современной отечественной культуре.
Фотография — искусство светописи. Роль света в выявлении формы и фактуры
предмета. Примеры художественной фотографии в творчестве профессиональных
мастеров.
Композиция кадра, ракурс, плановость, графический ритм.
Умения наблюдать и выявлять выразительность и красоту окружающей жизни с
помощью фотографии.
Фотопейзаж в творчестве профессиональных фотографов. Образные возможности
чёрно-белой и цветной фотографии.
Роль тональных контрастов и роль цвета в эмоционально-образном восприятии
пейзажа.
Роль освещения в портретном образе. Фотография постановочная и документальная.
Фотопортрет в истории профессиональной фотографии и его связь с направлениями
в изобразительном искусстве.
Портрет в фотографии, его общее и особенное по сравнению с живописным и
графическим портретом. Опыт выполнения портретных фотографий.
Фоторепортаж. Образ события в кадре. Репортажный снимок — свидетельство
истории и его значение в сохранении памяти о событии.
Фоторепортаж
—
дневник
истории.
Значение
работы
военных
фотографов.
Спортивные фотографии. Образ современности в репортажных фотографиях.
«Работать для жизни…» — фотографии Александра Родченко, их значение и
влияние на стиль эпохи сознанием.
19
Возможности
компьютерной
обработки
фотографий,
задачи
преобразования
фотографий и границы достоверности.
Коллаж как жанр художественного творчества с помощью различных компьютерных
программ.
Художественная фотография как авторское видение мира, как образ времени и
влияние фото образа на жизнь людей.
Изображение и искусство кино
Ожившее изображение. История кино и его эволюция как искусства.
Синтетическая природа пространственно-временного искусства кино и состав
творческого коллектива. Сценарист — режиссёр — художник — оператор в работе
над фильмом. Сложносоставной язык кино.
Монтаж композиционно построенных кадров — основа языка киноискусства.
Художник -постановщик и его команда художников в работе по созданию фильма.
Эскизы мест действия, образы и костюмы персонажей, раскадровка, чертежи и
воплощение в материале. Пространство и предметы, историческая конкретность и
художественный образ — видео ряд художественного игрового фильма.
Создание видеоролика — от замысла до съёмки. Разные жанры — разные задачи в
работе над видеороликом. Этапы создания видеоролика.
Искусство
анимации
и
художник-мультипликатор.
Рисованные,
кукольные
мультфильмы и цифровая анимация. Уолт Дисней и его студия. Особое лицо
отечественной мультипликации, её знаменитые создатели.
Использование
электронно-цифровых
технологий
в
современном
игровом
кинематографе.
Компьютерная анимация на занятиях в школе. Техническое оборудование и его
возможности для создания анимации. Коллективный характер деятельности по созданию
анимационного фильма. Выбор технологии: пластилиновые мультфильмы, бумажная
перекладка, сыпучая анимация.
Этапы создания анимационного фильма. Требования и критерии художественности.
Изобразительное искусство на телевидении
Телевидение — экранное искусство: средство массовой информации, художественного и
научного просвещения, развлечения и организации досуга.
Искусство и технология. Создатель телевидения — русский инженер Владимир
Козьмич Зворыкин.
Роль телевидения в превращении мира в единое информационное пространство. Картина
мира, создаваемая телевидением. Прямой эфир и его значение.
20
Деятельность художника на телевидении: художники по свету, костюму, гриму;
сценографический дизайн и компьютерная графика.
Школьное
телевидение
и
студия
мультимедиа.
Построение видеоряда
и
художественного оформления.
Художнические роли каждого человека в реальной бытийной жизни.
Роль искусства в жизни общества и его влияние на жизнь каждого человека.
Планируемые результаты освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:
Личностные результаты
Личностные результаты освоения рабочей программы основного общего образования по
изобразительному искусству достигаются в единстве учебной и воспитательной
деятельности.
В центре примерной программы по изобразительному искусству в соответствии с ФГОС
общего образования находится личностное развитие обучающихся, приобщение
обучающихся
к российским
традиционным
духовным
ценностям,
социализация
личности.
Программа призвана обеспечить достижение учащимися личностных результатов,
указанных во ФГОС: формирование у обучающихся основ российской идентичности;
ценностные установки
и
социально
значимые
качества
личности;
духовно-
нравственное развитие обучающихся и отношение школьников к культуре; мотивацию
к познанию и обучению, готовность к саморазвитию и активному участию в
социально значимой деятельности
1.Патриотическое воспитание
Осуществляется через освоение школьниками содержания традиций, истории и
современного развития отечественной культуры, выраженной в её архитектуре,
народном, прикладном и изобразительном и с к у с с т в е .
Воспитание патриотизма в
процессе освоения особенностей и красоты отечественной духовной жизни, выраженной
в произведениях искусства, посвящённых различным подходам к изображению человека,
великим победам, торжественным и трагическим событиям, эпической и лирической
красоте отечественного пейзажа. Патриотические чувства воспитываются в изучении
истории народного искусства, его житейской мудрости и значения символических
смыслов. Урок искусства воспитывает патриотизм не в декларативной форме, а в
процессе собственной художествен- но-практической деятельности обучающегося,
который учится чувственно-эмоциональному восприятию и творческому созиданию
художественного образа.
2.Гражданское воспитание
21
Программа по изобразительному искусству направлена на активное приобщение обучающихся к
ценностям мировой и отечественной культуры. При этом реализуются задачи социализации и
гражданского воспитания школьника. Формируется чувство личной причастности к жизни общества.
Искусство рассматривается как особый язык, развивающий коммуникативные умения. В рамках
предмета «Изобразительное искусство» происходит изучение художественной культуры и мировой
истории искусства, углубляются интернациональные чувства обучающихся. Предмет способствует
пониманию особенностей жизни разных народов и красоты различных национальных эстетических
идеалов. Коллективные творческие работы, а также участие в общих художественных проектах
создают условия для разнообразной совместной деятельности, способствуют пониманию другого,
становлению чувства личной ответственности.
3.Духовно-нравственное воспитание
В искусстве воплощена духовная жизнь человечества, концентрирующая в себе эстетический,
художественный и нравственный мировой опыт, раскрытие которого составляет суть школьного
предмета. Учебные задания направлены на развитие внутреннего мира учащегося и воспитание его
эмоционально- образной, чувственной сферы. Развитие творческого потенциала способствует росту
самосознания обучающегося, осознанию себя как личности и члена общества. Ценностноориентационная и коммуникативная деятельность на занятиях по изобразительному искусству
способствует освоению базовых ценностей — формированию отношения к миру, жизни, человеку,
семье, труду, культуре как духовному богатству общества и важному условию ощущения человеком
полноты проживаемой жизни.
4.Эстетическое воспитание
Эстетическое (от греч. aisthetikos — чувствующий, чувственный) — это воспитание чувственной
сферы обучающегося на основе всего спектра эстетических категорий: прекрасное, безобразное,
трагическое, комическое, высокое, низменное. Искусство понимается как воплощение в изображении
и в создании предметно-пространственной среды постоянного поиска идеалов, веры, надежд,
представлений о добре и зле. Эстетическое воспитание является важнейшим компонентом и условием
развития социально значимых отношений обучающихся. Способствует формированию ценностных
ориентаций школьников в отношении к окружающим людям, стремлению к их
5.Ценности познавательной деятельности
В процессе художественной деятельности на занятиях изобразительным искусством ставятся задачи
воспитания наблюдательности — умений активно, т. е. в соответствии со специальными установками,
видеть окружающий мир. Воспитывается эмоционально окрашенный интерес к жизни. Навыки
исследовательской
деятельности
развиваются
в
процессе
учебных
проектов
на
уроках
изобразительного искусства и при выполнении заданий культурно-исторической направленности.
6.Экологическое воспитание
22
Повышение уровня экологической культуры, осознание глобального характера экологических
проблем, активное неприятие действий, приносящих вред окружающей среде, воспитывается в
процессе художественно-эстетического наблюдения природы, её образа в произведениях искусства и
личной художественно-творческой работе.
7.Трудовое воспитание
Художественно-эстетическое развитие обучающихся обязательно должно осуществляться в процессе
личной художественно-творческой работы с освоением художественных материалов и специфики
каждого из них. Эта трудовая и смысловая деятельность формирует такие качества, как навыки
практической
(не
теоретико-виртуальной)
работы
своими
руками,
формирование
умений
преобразования реального жизненного пространства и его оформления, удовлетворение от создания
реального практического продукта. Воспитываются качества упорства, стремления к результату,
понимание эстетики трудовой деятельности. А также умения сотрудничества, коллективной трудовой
работы, работы в команде — обязательные требования к определённым заданиям программы.
8.Воспитывающая предметно-эстетическая среда
В процессе художественно-эстетического воспитания обучающихся имеет значение
организация пространственной среды школы. При этом школьники должны быть
активными участниками (а не только потребителями) её создания и оформления
пространства
в
соответствии
с
задачами
образовательной
организации,
среды,
календарными событиями школьной жизни. Эта деятельность обучающихся, как и сам
образ предметно- пространственной среды школы, оказывает активное воспитательное
воздействие и влияет на формирование позитивных ценностных
ориентаций
и
восприятие жизни школьниками.
Метапредметные результаты.
Метапредметные
результаты
освоения
основной
образовательной
программы,
формируемые при изучении предмета «Изобразительное искусство»:
Овладение универсальными познавательными действиями
1.Формирование пространственных представлений и сенсорных способностей:
2. сравнивать предметные и пространственные объекты по заданным основаниям;
3. характеризовать форму предмета, конструкции;
4.выявлять положение предметной формы в пространстве;
5.обобщать форму составной конструкции;
6. анализировать структуру предмета, конструкции, пространства, зрительного
образа;
7.структурировать предметно-пространственные явления;
8.сопоставлять пропорциональное соотношение частей внутри целого и предметов
между собой;
23
9.абстрагировать образ реальности в построении плоской или пространственной
композиции.
10.выявлять и характеризовать существенные признаки явлений художественной
культуры;
11.сопоставлять, анализировать, сравнивать и оценивать с позиций эстетических
категорий явления искусства и действительности;
12.классифицировать произведения искусства по видам
и,
соответственно,
по
назначению в жизни людей;
13.ставить и использовать вопросы как исследовательский инструмент познания;
14. вести исследовательскую работу по сбору информационного материала
по
установленной или выбранной теме;
15.самостоятельно формулировать выводы и обобщения по результатам наблюдения или
исследования, аргументированно защищать свои позиции.
Работа с информацией:
16.использовать различные методы, в том числе электронные технологии, для поиска
и отбора информации на основе образовательных задач и заданных критериев;
17.использовать электронные образовательные ресурсы;
18. уметь работать
19.выбирать,
анализировать, интерпретировать, обобщать и систематизировать
информацию, представленную в произведениях искусства, в текстах, таблицах и
схемах;
20.самостоятельно готовить информацию на заданную или выбранную тему в
различных видах её представления: в рисунках и эскизах, тексте, таблицах, схемах,
электронных презентациях.
Овладение универсальными коммуникативными действиями.
Самоорганизация:
1.Понимать искусство в качестве особого языка общения — межличностного (автор —
зритель), между поколениями, между народами;
2.воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в соответствии с целями
и условиями общения, развивая способность к эмпатии и опираясь на восприятие
окружающих;
3.вести диалог и участвовать в дискуссии, проявляя уважительное отношение к
оппонентам, сопоставлять свои суждения с суждениями участников общения, выявляя
и корректно, доказательно отстаивая свои позиции в оценке и понимании
обсуждаемого явления; находить общее решение и разрешать конфликты на основе
общих позиций и учёта интересов;
24
1.публично представлять и объяснять результаты своего творческого, художественного
или исследовательского опыта;
2.взаимодействовать, сотрудничать в коллективной работе, принимать цель совместной
деятельности и строить действия по её достижению, договариваться, проявлять
готовность руководить, выполнять поручения, подчиняться, ответственно относиться к
задачам, своей роли в достижении общего результата.
Овладение универсальными регулятивными действиями
Самоорганизация:
1.осознавать или самостоятельно формулировать цель и результат выполнения учебных
задач, осознанно подчиняя поставленной цели совершаемые учебные действия,
развивать мотивы и интересы своей учебной деятельности;
2.планировать пути достижения поставленных целей, составлять алгоритм действий,
осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных, познавательных,
художественно-творческих задач;
3. уметь организовывать своё рабочее место для практической работы, сохраняя порядок
в окружающем пространстве и бережно относясь к используемым материалам с
электронными учебными пособиями и учебниками
4.соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей
деятельности в процессе дости- жения результата;
5.владеть основами самоконтроля, рефлексии, самооценки на основе соответствующих
целям критериев.
Эмоциональный интеллект.
Самоорганизация:
1.развивать
способность
управлять
собственными
эмоциями, стремиться
к
пониманию эмоций других;
2.уметь рефлексировать эмоции как основание для художественного восприятия
искусства и собственной художественной деятельности;
3. развивать свои эмпатические способности, способность сопереживать,
понимать
намерения и переживания свои и других;
4.признавать своё и чужое право на ошибку;
5.работать
индивидуально
и
в
группе;
продуктивно
участвовать в
учебном
сотрудничестве, в совместной деятельности со сверстниками, с педагогами и меж
возрастного взаимодействия.
25
Предметные результаты
Предметные результаты, формируемые в ходе изучения предмета «Изобразительное
искусство», сгруппированы по учебным модулям и должны отражать сформированность
умений.
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»:
1. знать о многообразии видов декоративно-прикладного искусства: народного,
классического, современного, искусства промыслов; понимать связь декоративноприкладного искусства с бытовыми потребностями людей, необходимость присутствия
в предметном мире и жилой среде;
2. иметь представление (уметь рассуждать, приводить примеры) о мифологическом и
магическом значении орнаментального оформления жилой среды в древней истории
человечества, о присутствии в древних орнаментах символического описания мира;
3.характеризовать
коммуникативные,
познавательные
и
культовые
функции
декоративно-прикладного искусства;
4.уметь объяснять коммуникативное значение декоративного образа в организации
межличностных отношений, в обозначении социальной роли человека, в оформлении
предметно- пространственной среды;
5. распознавать произведения декоративно-прикладного искусства по материалу (дерево,
металл, керамика, текстиль, стекло, камень, кость, др.); уметь характеризовать
неразрывную связь декора и материала;
6.распознавать и называть техники исполнения произведений декоративно-прикладного
искусства в разных материалах: резьба, роспись, вышивка, ткачество, плетение, ковка,
др.;
7.знать специфику образного языка декоративного искусства — его знаковую природу,
орнаментальность, стилизацию изображения;
8.различать
разные
виды
орнамента
по
сюжетной
основе:
геометрический,
растительный, зооморфный, антропоморфный;
9.владеть практическими навыками самостоятельного творческого создания орнаментов
ленточных, сетчатых, центрических;
10.знать о значении ритма, раппорта, различных видов симметрии в построении
орнамента и уметь применять эти знания в собственных творческих декоративных
работах;
11.овладеть практическими навыками стилизованного — орнаментального лаконичного
изображения
деталей
природы,
стилизованного
обобщённого
изображения
представителей животного мира, сказочных и мифологических персонажей с опорой на
традиционные образы мирового искусства;
26
12.знать особенности народного крестьянского искусства как целостного мира, в
предметной среде которого выражено отношение человека к труду, к природе, к добру
и злу, к жизни в целом;
13.уметь
объяснять
символическое
значение
традиционных
знаков
народного
крестьянского искусства (солярные знаки, древо жизни, конь, птица, мать-земля);
14.знать и самостоятельно изображать конструкцию традиционного крестьянского
дома, его декоративное убранство, уметь объяснять функциональное, декоративное и
символическое единство его деталей; объяснять крестьянский дом как отражение
уклада крестьянской жизни и памятник архитектуры;
15.иметь практический опыт изображения характерных традиционных предметов
крестьянского быта;
16.освоить конструкцию народного праздничного костюма, его образный строй и
символическое значение его декора; знать о разнообразии форм и украшений народного
праздничного
костюма
различных
регионов
страны;
уметь
изобразить
или
смоделировать традиционный народный костюм;
17.осознавать произведения народного искусства как бесценное культурное наследие,
хранящее в своих материальных формах глубинные духовные ценности;
18.знать и уметь изображать или конструировать устройство традиционных жилищ
разных народов, например юрты, сакли, хаты-мазанки; объяснять семантическое
значение деталей конструкции и декора, их связь с природой, трудом и бытом;
19.иметь
представление
и
распознавать
примеры
декоративного
оформления
жизнедеятельности — быта, костюма разных исторических эпох и народов
(например, Древний Египет, Древний Китай, античные Греция и Рим, Европейское
Средневековье); понимать разнообразие образов декоративно-прикладного искусства,
его единство и целостность для каждой конкретной культуры, определяемые
природными условиями и сложившийся историей;
20.объяснять значение народных промыслов и традиций художественного ремесла в
современной жизни;
21.рассказывать
о
происхождении
народных
художественных
промыслов;
о
соотношении ремесла и искусства;
22.называть характерные черты орнаментов и изделий ряда отечественных народных
художественных промыслов;
23.характеризовать
древние
образы
народного
искусства
в
произведениях
современных народных промыслов;
24.уметь
перечислять
материалы,
используемые
промыслах: дерево, глина, металл, стекло, др.;
27
в
народных
художественных
25.различать изделия народных художественных промыслов по материалу изготовления
и технике декора;
27.объяснять связь между материалом, формой и техникой декора в произведениях
народных промыслов;
28.иметь представление о приёмах и последовательности работы при создании изделий
некоторых художественных промыслов;
29.уметь изображать фрагменты орнаментов, отдельные сюжеты, детали или общий вид
изделий ряда отечественных художественных промыслов;
30. характеризовать роль символического знака в современной жизни (герб, эмблема,
логотип, указующий или декоративный знак) и иметь опыт творческого создания
эмблемы или логотипа;
31.понимать и объяснять значение государственной символики, иметь представление о
значении и содержании геральдики;
32.уметь определять и указывать продукты декоративно-прикладной художественной
деятельности в окружающей пред- метнопространственной среде, обычной жизненной
обстановке и характеризовать их образное назначение;
33.ориентироваться в широком разнообразии современного декоративно-прикладного
искусства; различать по материалам, технике исполнения художественное стекло,
керамику, ковку, литьё, гобелен и т. д.;
34.овладевать навыками коллективной практической творческой работы по оформлению
пространства школы и школьных праздников.
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»:
1.характеризовать
различия
между
пространственными
и
временными
видами
искусства и их значение в жизни людей;
2.объяснять причины деления пространственных искусств на виды;
3.знать основные виды живописи, графики и скульптуры, объяснять их назначение в
жизни людей.
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства:
4. различать и характеризовать традиционные художественные материалы для графики,
живописи, скульптуры;
5. осознавать значение материала в создании художественного образа; уметь различать и
объяснять роль художественного материала в произведениях искусства;
6. иметь практические навыки изображения карандашами разной жёсткости,
фломастерами,
углём,
пастелью
и
пластилина, а также использовать
мелками, акварелью,
возможности
художественные материалы;
28
гуашью,
применять
другие
лепкой
из
доступные
7.
иметь представление о различных художественных техниках в использовании
художественных материалов;
8. понимать роль рисунка как основы изобразительной деятельности;
9. иметь опыт учебного рисунка — светотеневого изображения объёмных форм;
10. знать основы линейной перспективы и уметь изображать объёмные геометрические
тела на двухмерной плоскости;
11. знать понятия графической грамоты изображения предмета
«освещённая часть», «блик», «полутень», «собственная тень»,
«падающая тень» и уметь их применять в практике рисунка;
12. понимать содержание понятий «тон», «тональные отношения» и иметь опыт их
визуального анализа;
13.обладать
навыком
определения
конструкции
сложных
форм,
геометризации
плоскостных и объёмных форм, умением соотносить между собой пропорции частей
внутри целого;
14.иметь опыт линейного рисунка, понимать выразительные возможности линии;
15. иметь опыт творческого композиционного рисунка в ответ на заданную учебную
задачу или как самостоятельное творческое действие;
16. знать основы цветоведения: характеризовать основные и составные цвета,
дополнительные цвета — и значение этих знаний для искусства живописи;
17. определять содержание понятий «колорит», «цветовые отношения», «цветовой
контраст» и иметь навыки практической работы гуашью и акварелью;
18. иметь опыт объёмного изображения (лепки) и начальные представления о
пластической выразительности скульптуры, соотношении пропорций в изображении
предметов или животных.
Жанры изобразительного искусства:
1. объяснять понятие «жанры в изобразительном искусстве», перечислять жанры;
2. объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием
произведения искусства.
Натюрморт:
1. характеризовать изображение предметного мира в различные эпохи истории
человечества и приводить примеры натюрморта в европейской живописи нового
времени;
29
2. рассказывать о натюрморте в истории русского искусства и роли натюрморта в
отечественном искусстве ХХ в., опираясь на конкретные произведения отечественных
художников;
3.знать и уметь применять в рисунке правила линейной перспективы и изображения
объёмного предмета в двухмерном пространстве листа;
4.знать об освещении как средстве выявления объёма предмета; 6 иметь опыт
построения композиции натюрморта: опыт разнообразного расположения предметов
на
листе,
выделения
доминанты
и
целостного
соотношения
всех
применяемыхсредств выразительности;
5. иметь опыт создания графического натюрморта;
6. иметь опыт создания натюрморта средствами живописи.
Портрет:
1. иметь представление об истории портретного изображения человека в разные эпохи
как последовательности изменений представления о человеке;
2. сравнивать содержание портретного образа в искусстве Древ него Рима, эпохи
Возрождения и Нового времени;
3.понимать, что в художественном портрете присутствует также выражение идеалов
эпохи и авторская позиция художника;
4.узнавать произведения и называть имена нескольких великих портретистов
европейского искусства (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Рембрандт и
др.);
5. уметь рассказывать историю портрета в русском изобразительном искусстве,
называть имена великих художников- портретистов (В. Боровиков кий, А. Венецианов,
О. Кипренский, В. Тропинин, К. Брюллов, И. Крамской, И. Репин, В. Суриков, В.
Серов и др.);
6. знать и претворять в рисунке основные позиции конструкции головы человека,
пропорции лица, соотношение лицевой
и
черепной
частей
головы; 7. иметь
представление о способах объёмного изображения головы человека, создавать зарисовки
объёмной конструкции головы; понимать термин «ракурс» и определять его на практике;
8.иметь представление о скульптурном портрете в истории искусства, о выражении
характера человека и образа эпохи в скульптурном портрете;
9.иметь начальный опыт лепки головы человека;
30
10.приобретать опыт графического портретного изображения как нового для себя
видения индивидуальности человека;
11. знать понятия графической грамоты изображения предмета «освещённая часть»,
«блик», «полутень», «собственная тень», «падающая тень» и уметь их применять в
практике рисунка;
12. понимать содержание понятий «тон», «тональные отношения» и иметь опыт их
визуального анализа;
13. обладать навыком определения конструкции сложных форм, геометризации
плоскостных и объёмных форм, умением соотносить между собой пропорции частей
внутри целого;
14. иметь опыт линейного рисунка, понимать выразительные возможности линии;
15. иметь опыт творческого композиционного рисунка в ответ на заданную учебную
задачу или как самостоятельное творческое действие;
16. знать основы цветоведения: характеризовать основные и составные цвета,
дополнительные цвета — и значение этих знаний для искусства живописи;
17. определять содержание понятий «колорит», «цветовые отношения», «цветовой
контраст» и иметь навыки практической работы гуашью и акварелью;
18. иметь опыт объёмного изображения (лепки) и начальные представления о
пластической выразительности скульптуры, соотношении пропорций в изображении
предметов или животных.
Исторический жанр:
1. характеризовать исторический жанр в истории искусства и объяснять его значение для
жизни общества; уметь объяснить, почему историческая картина считалась самым
высоким жанром произведений изобразительного искусства;
2. знать авторов, узнавать и уметь объяснять содержание таких картин, как «Последний
день Помпеи» К. Брюллова, «Боярыня Морозова» и другие картины В. Сурикова,
«Бурлаки на Волге» И. Репина;
3. иметь представление о развитии исторического жанра в творчестве отечественных
художников ХХ в.;
4. уметь объяснять, почему произведения на библейские, мифологические темы, сюжеты
об античных героях принято относить к историческому жанру;
5. узнавать и называть авторов таких произведений, как «Давид» Микеланджело, «Весна» С.
Боттичелли;
6. знать характеристики основных этапов работы художника над тематической
картиной: периода эскизов, периода сбора материала и работы над этюдами, уточнения
эскизов, этапов работы над основным холстом;
31
7.иметь
опыт
(художественный
разработки
проект):
композиции
сбор
на
материала,
выбранную
работа
над
историческую
эскизами,
работа
тему
над
композицией.
Библейские темы в изобразительном искусстве:
1.знать о значении Библейских сюжетов в истории культуры и узнавать сюжеты
Священной истории в произведениях искусства;
2.объяснять значение великих — вечных тем в искусстве на основе сюжетов Библии как
«духовную ось», соединяющую жизненные позиции разных поколений;
3.
знать,
объяснять
содержание,
узнавать
произведения
великих
европейских
художников на библейские темы, такие как
«Сикстинская мадонна» Рафаэля, «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи, «Возвращение
блудного сына» и «Святое семейство» Рембрандта и др.; в скульптуре «Пьета»
Микеланджело и др.;
4.знать о картинах на библейские темы в истории русского искусства;
5. уметь рассказывать о содержании знаменитых русских кар тин на библейские темы,
таких как «Явление Христа наро- ду» А. Иванова, «Христос в пустыне» И. Крамского,
«Тайная вечеря» Н. Ге, «Христос и грешница» В. Поленова и др.;
6.иметь представление о смысловом различии между иконой и картиной на библейские
темы;
7. иметь знания о русской иконописи, о великих русских иконописцах: Андрее
Рублёве, Феофане Греке, Дионисии;
8. воспринимать искусство древнерусской иконописи как уникальное и высокое
достижение отечественной культуры;
9.объяснять творческий и деятельный характер восприятия произведений искусства на
основе художественной культуры зрителя;
10. уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в
жизни общества, в жизни человека.
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»:
1. характеризовать архитектуру и дизайн как конструктивные виды искусства, т. е.
искусства художественного построения предметно-пространственной среды жизни
людей;
2. объяснять роль архитектуры и дизайна в построении пред- метнопространственной
среды жизнедеятельности человека;
3. рассуждать о влиянии предметно-пространственной среды на чувства, установки и
поведение человека;
32
4. рассуждать о том, как предметно-пространственная среда организует деятельность
человека и представления о самом себе;
5.объяснять ценность сохранения культурного наследия, выраженного в архитектуре,
предметах труда и быта разных эпох.
Графический дизайн:
1.объяснять понятие формальной композиции и её значение как основы языка
конструктивных искусств;
2. объяснять основные средства — требования к композиции;
3.уметь перечислять и объяснять основные типы формальной композиции;
4.составлять различные формальные композиции на плоскости в зависимости от
поставленных задач;
5.выделять при творческом построении композиции листа композиционную доминанту;
6. составлять формальные композиции на выражение в них движения и статики;
7. осваивать навыки вариативности в ритмической организации листа;
8.объяснять роль цвета в конструктивных искусствах;
9. различать технологию использования цвета в живописи и в конструктивных
искусствах;
10. объяснять выражение «цветовой образ»;
11.применять цвет в графических композициях как акцент или доминанту, объединённые
одним стилем;
12.определять шрифт как графический рисунок начертания букв, объединённых общим
стилем, отвечающий законам художественной композиции;
13.соотносить особенности стилизации рисунка шрифта и содержание текста; различать
«архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур; иметь опыт творческого
воплощения шрифтовой композиции (буквицы);
14. применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической
композиции;
15.объяснять функции логотипа как представительского знака, эмблемы, торговой
марки; различать шрифтовой и знаковый виды логотипа; иметь практический опыт
разработки логотипа на выбранную тему;
16.приобрести творческий опыт построения композиции плаката, поздравительной
открытки или рекламы на основе соединения текста и изображения;
17. иметь представление об искусстве конструирования книги, дизайне журнала;
иметь практический творческий опыт образного построения
книжного и журнального разворотов в качестве графических композиций.
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека:
33
1.
иметь
опыт
построения
объёмно-пространственной
композиции
как
макета
архитектурного пространства в реальной
жизни;
2. выполнять построение макета пространственно-объёмной композиции по его чертежу;
3.выявлять структуру различных типов зданий и характеризовать влияние объёмов и
их сочетаний на образный характер постройки и её влияние на организацию
жизнедеятельности людей;
4. знать о роли строительного материала в эволюции архитектурных конструкций и
изменении облика архитектурных сооружений;
5.иметь представление, как в архитектуре проявляются мировоззренческие изменения в
жизни общества и как изменение архитектуры влияет на характер организации и
жизнедеятельности людей;
6.иметь знания и опыт изображения особенностей архитектур- но-художественных
стилей разных эпох, выраженных в постройках общественных зданий, храмовой
архитектуре и частном строительстве, в организации городской среды;
7.характеризовать архитектурные и градостроительные изменения в культуре новейшего
времени, современный уровень развития технологий и материалов; рассуждать о
социокультурных противоречиях в организации современной городской среды и
поисках путей их преодоления;
8. знать о значении сохранения исторического облика города для современной жизни,
сохранения архитектурного наследия как важнейшего фактора исторической памяти
и понимания своей идентичности;
9.определять понятие «городская среда»; рассматривать и объяснять планировку города
как способ организации образа жизни людей;
10. знать различные виды планировки города; иметь опыт разработки построения
городского пространства в виде макетной или графической схемы;
11.характеризовать эстетическое и экологическое взаимное сосуществование природы и
архитектуры; иметь представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры и
школах ландшафтного дизайна;
12.объяснять роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в установке связи
между человеком и архитектурой, «проживании» городского пространства;
13. иметь представление о задачах соотношения функционального и образного в
построении формы предметов, создаваемых людьми; видеть
образ времени и характер жизнедеятельности человека в предметах его быта;
34
14. объяснять, в чём заключается взаимосвязь формы и материала при построении
предметного мира; объяснять характер влияния цвета на восприятие человеком формы
объектов архитектуры и дизайна;
15.иметь
опыт
творческого
проектирования
интерьерного
пространства
для
конкретных задач жизнедеятельности человека;
16.объяснять, как в одежде проявляются характер человека, его ценностные позиции и
конкретные намерения действий; объяснять, что такое стиль в одежде;
17. иметь представление об истории костюма в истории разных эпох; характеризовать
понятие моды в одежде; объяснять, как в одежде проявляются социальный статус
человека,
его
ценностные
ориентации,
мировоззренческие
идеалы
и
характер
деятельности;
18.иметь представление о конструкции костюма и применении законов композиции в
проектировании одежды, ансамбле в костюме;
19.уметь рассуждать о характерных особенностях современной моды, сравнивать
функциональные особенности современной одежды с традиционными функциями
одежды прошлых эпох;
20. иметь опыт выполнения практических творческих эскизов по теме «Дизайн
современной одежды», создания эскизов молодёжной одежды для разных жизненных
задач (спортивной, праздничной, повседневной и др.);
21.различать задачи искусства театрального грима и бытового макияжа; иметь
представление об имидж-дизайне, его задачах и социальном бытовании; иметь опыт
создания эскизов для макияжа театральных образов и опыт бытового макияжа;
определять эстетические и этические границы применения макияжа и стилистики
причёски в повседневном быту.
Модуль № 4 «Изображение в синтетических, экранных видах искусства и художественная
фотография»(вариативный):
1.знать
о
синтетической
природе
—
коллективности
творческого процесса
в
синтетических искусствах, синтезирующих выразительные средства разных видов
художественного творчества;
2.понимать и характеризовать роль визуального образа в синтетических искусствах;
3.иметь представление о влиянии развития технологий на появление новых видов
художественного творчества и их развитии параллельно с традиционными видами
искусства.
Художник и искусство театра:
35
1.иметь представление об истории развития театра и жанровом многообразии
театральных представлений;
2.знать о роли художника и видах профессиональной художнической деятельности в
современном театре;
4.иметь представление о сценографии и символическом характере сценического образа;
5. понимать различие между бытовым костюмом в жизни и сценическим костюмом
театрального персонажа, воплощающим характер героя и его эпоху в единстве всего
стилистического образа спектакля;
6. иметь представление о творчестве наиболее известных художников-постановщиков в
истории отечественного искусства (эскизы костюмов и декораций в творчестве К.
Коровина, И. Билибина, А. Головина и др.);
7.иметь практический опыт создания эскизов оформления спектакля по выбранной пьесе;
уметь применять полученные знания при постановке школьного спектакля;
8.объяснять ведущую роль художника кукольного спектакля как соавтора режиссёра
и актёра в процессе создания образа персонажа;
9. иметь практический навык игрового одушевления куклы из простых бытовых
предметов;
10. понимать необходимость зрительских знаний и умений — обладания зрительской
культурой для восприятия произведений художественного творчества и понимания их
значения в интерпретации явлений жизни.
Художественная фотография:
1. иметь представление о рождении и истории фотографии, о соотношении прогресса
технологий и развитии искусства запечатления реальности в зримых образах;
2.уметь объяснять понятия «длительность экспозиции», «выдержка», «диафрагма»;
3. иметь навыки фотографирования и обработки цифровых фотографий с помощью
компьютерных графических редакторов;
4.уметь объяснять значение фотографий «Родино ведения» С. М. Прокудина-Горского
для современных представлений об истории жизни в нашей стране;
5.различать и характеризовать различные жанры художественной фотографии;
6.объяснять роль света как художественного средства в искусстве фотографии;
7.
понимать,
как
в
художественной
фотографии
проявляются
средства
выразительности изобразительного искусства, и стремиться к их применению в своей
практике фотографирования;
8.иметь опыт наблюдения и художественно-эстетического анализа художественных
фотографий известных профессиональных мастеров фотографии;
36
9.иметь опыт применения знаний о художественно-образных критериях к композиции
кадра при самостоятельном фотографировании окружающей жизни;
10.обретать опыт художественного наблюдения жизни, развивая познавательный
интерес и внимание к окружающему миру, к людям;
12.осваивать опыт создания компьютерной анимации в выбранной технике и в
соответствующей компьютерной программе;
13.
иметь
опыт
совместной
творческой
коллективной
работы
по
созданию
анимационного фильма.
Изобразительное искусство на телевидении:
1. объяснять особую роль и функции телевидения в жизни общества как экранного
искусства и средства массовой информации, художественного и научного просвещения,
развлечения и организации досуга;
2. знать о создателе телевидения — русском инженере Владимире Зворыкине;
3.осознавать роль телевидения в превращении мира в единое информационное
пространство;
4. иметь представление о многих направлениях деятельности и профессиях художника
на телевидении;
5.применять полученные знания и опыт творчества в работе школьного телевидения
и студии мультимедиа;
6.
понимать
образовательные
задачи
зрительской
культуры
и
необходимость
зрительских умений;
7.осознавать
значение
художественной
культуры
для
личностного
духовно-
нравственного развития и самореализации, определять место и роль художественной
деятельности в своей жизни и в жизни общества.
Метапредметные результаты.
Метапредметные
результаты
освоения
основной
образовательной
программы,
формируемые при изучении предмета «Изобразительное искусство»:
Овладение универсальными познавательными действиями
1.формирование пространственных представлений и сенсорных способностей:
2.сравнивать предметные и пространственные объекты по заданным основаниям;
3. характеризовать форму предмета, конструкции;
4.выявлять положение предметной формы в пространстве;
5.обобщать форму составной конструкции;
6. анализировать структуру предмета, конструкции, пространства, зрительного
образа;
7.структурировать предметно-пространственные явления;
37
8.сопоставлять пропорциональное соотношение частей внутри целого и предметов
между собой;
9.абстрагировать образ реальности в построении плоской или пространственной
композиции.
Базовые логические и исследовательские действия:
1.выявлять и характеризовать существенные признаки явлений художественной
культуры;
2.сопоставлять, анализировать, сравнивать и оценивать с позиций эстетических
категорий явления искусства и действительности;
3.классифицировать
произведения
искусства
по
видам
и,
соответственно,
по
назначению в жизни людей;
4.ставить и использовать вопросы как исследовательский инструмент познания;
5. вести исследовательскую работу по сбору информационного
материала
по
установленной или выбранной теме;
6.самостоятельно формулировать выводы и обобщения по результатам наблюдения или
исследования, аргументированно защищать свои позиции.
Работа с информацией:
1.использовать различные методы, в том числе электронные технологии, для поиска
и отбора информации на основе образовательных задач и заданных критериев;
2.использовать электронные образовательные ресурсы;
3. уметь работать с электронными учебными пособиями и учебниками;
4.выбирать,
анализировать,
интерпретировать,
обобщать
и
систематизировать
информацию, представленную в произведениях искусства, в текстах, таблицах и
схемах;
5.самостоятельно готовить информацию на заданную или выбранную тему в
различных видах её представления: в рисунках и эскизах, тексте, таблицах, схемах,
электронных презентациях.
Овладение универсальными коммуникативными действиями
1.Понимать искусство в качестве особого языка общения — межличностного (автор —
зритель), между поколениями, между народами;
38
2.воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в соответствии с целями
и условиями общения, развивая способность к эмпатии и опираясь на восприятие
окружающих;
3.вести диалог и участвовать в дискуссии, проявляя уважительное отношение к
оппонентам, сопоставлять свои суждения с суждениями участников общения, выявляя
и корректно, доказательно отстаивая свои позиции в оценке и понимании
обсуждаемого явления; находить общее решение и разрешать конфликты на основе
общих позиций и учёта интересов;
4.публично представлять и объяснять результаты своего творческого, художественного
или исследовательского опыта;
5.взаимодействовать, сотрудничать в коллективной работе, принимать цель совместной
деятельности и строить действия по её достижению, договариваться, проявлять
готовность руководить, выполнять поручения, подчиняться, ответственно относиться к
задачам, своей роли в достижении общего результата.
Овладение универсальными регулятивными действиями
Самоорганизация:
1.осознавать или самостоятельно формулировать цель и результат выполнения учебных
задач, осознанно подчиняя поставленной цели
совершаемые учебные действия, развивать мотивы и интересы
своей учебной
деятельности;
2.планировать пути достижения поставленных целей, составлять алгоритм действий,
осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных, познавательных,
художественно-творческих задач;
3. уметь организовывать своё рабочее место для практической работы, сохраняя порядок
в окружающем пространстве и бережно относясь к используемым материалам.
Самоконтроль:
1.соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей
деятельности в процессе достижения результата;
2.владеть основами самоконтроля, рефлексии, самооценки на основе соответствующих
целям критериев.
Эмоциональный интеллект:
Самоорганизация:
1.развивать
способность
управлять
собственными
пониманию эмоций других;
39
эмоциями, стремиться
к
2.уметь рефлексировать эмоции как основание для художественного восприятия
искусства и собственной художественной деятельности;
Самоконтроль:
1. развивать свои эмпатические способности, способность сопереживать,
понимать
намерения и переживания свои и других;
2.признавать своё и чужое право на ошибку;
3.работать
индивидуально
и
в
группе;
продуктивно
участвовать в
учебном
сотрудничестве, в совместной деятельности со сверстниками, с педагогами и меж
возрастного взаимодействия.
Тематическое планирование.
Тематическое планирование по учебному предмету «Изобразительное искусство»
представлено по тематическим модулям. Основные виды деятельности обучающихся
перечислены при изучении каждой темы и направлены на достижение планируемых
результатов обучения. В связи со спецификой художественного образования
увеличение количества часов, отводимых на изучение предмета, предполагает не
увеличение количества тем, а предоставление обучающимся большего времени на
развитие навыков творческой практической художественной деятельности, что
способствует как более качественному освоению предметных результатов
обучения, так и реализации воспитательного потенциала учебного предмета.
Модуль № 1 «Декоративно-прикладное и народное искусство»
(В данном тематическом планировании на данный модуль предлагается 34 ч)
Тематические
блоки, темы
Основное содержание
Основные виды деятельности
обучающихся
Общие сведения о декоративно-прикладном искусстве
40
Декоративноприкладное
искусство
и
его виды
Декоративно-прикладное искусство
и его виды.
Декоративно-прикладное искусство
и предметная среда жизни людей
Наблюдать и
характеризовать
присутствие предметов
декора в предметном мире и
жилой среде.
Сравнивать виды
декоративно-прикладного
искусства по материалу
изготовления и
практическому назначению.
Анализировать связь
декоративно-прикладного
искусства с бытовыми
потребностями людей.
Самостоятельно
формулировать определение
декоративно-прикладного
искусства
Древние корни народного искусства
41
Уметь объяснять глубинные
Древние образы Истоки образного языка
декоративно-прикладного искусства. смыслы основных знаковв народном
Крестьянское прикладное искусство символов традиционного
искусстве
— уникальное явление духовной
народного (крестьянского)
жизни народа, его связь с природой, прикладного искусства.
бытом, трудом, эпосом,
Характеризовать
мировосприятием земледельца.
традиционные образы в
Образно-символический язык
орнаментах деревянной
крестьянского прикладного
резьбы, народной вышивки,
искусства.
росписи по дереву и др.,
видеть многообразное
варьирование трактовок.
Знаки-символы как выражение
мифопоэтических представлений
человека о жизни природы,
структуре мира, как память народа
Выполнять зарисовки
древних образов (древо
жизни, мать-земля, птица,
конь, солнце и др.).
Осваивать навыки
декоративного обобщения
Конструкция избы и
Изображать строение и декор
Убранство
функциональное назначение её
избы в их конструктивном и
русской избы
частей. Роль природных
смысловом единстве.
материалов. Единство красоты и
Сравнивать и
пользы. Архитектура избы как
характеризовать
культурное наследие и выражение разнообразие в построении и
духовно- ценностного мира
образе избы в разных
отечественного крестьянства
регионах страны.
Находить общее и различное в
образном строе традиционного
жилища разных народов
Называть и понимать
Внутренний мир Традиционное устройство
назначение конструктивных и
русской избы внутреннего пространства
крестьянского дома и мудрость в его декоративных элементов
организации.
устройства жилой среды
Основные жизненные центры (печь, крестьянского дома.
красный угол и др.) и декоративное Выполнить рисунок
убранство внутреннего пространства интерьера традиционного
избы
крестьянского дома
Конструкция и Предметы народного быта: прялки, Изобразить в рисунке форму
декор предметов ковш-черпак, деревянная посуда, и декор предметов
крестьянского быта (ковши,
42
народного быта предметы труда, их декор.
Утилитарный предмет и его форма.
и труда
Народный
праздничный
костюм
Искусство
народной
вышивки
Народные
праздничные
обряды
(обобщение
темы)
прялки, посуда, предметы
трудовой деятельности).
образ. Роль орнаментов в украшении Характеризовать
предметов.
художественно-эстетические
Характерные особенности
качества народного быта
народного традиционного быта у
(красоту и мудрость в
разных народов
построении формы бытовых
предметов)
Образ красоты человека и образ его Понимать и анализировать
представлений об устройстве мира, образный строй народного
выраженные в народных костюмах. праздничного костюма, давать
Красота народного костюма.
ему эстетическую оценку.
Конструкция и образ женского
Соотносить особенности
праздничного народного костюма — декора женского праздничного
северорусского (сарафан) и
костюма с мировосприятием и
южнорусского (понёва).
мировоззрением наших
Особенности головного убора.
предков.
Мужской костюм. Разнообразие
Соотносить общее и
форм и украшений народного
особенное в образах народной
праздничного костюма в различных праздничной одежды разных
регионах России
регионов России.
Выполнить аналитическую
зарисовку или эскиз
праздничного народного
костюма
Вышивка в народных костюмах и
Понимать условность языка
обрядах. Древнее происхождение и орнамента, его
присутствие всех типов орнаментов в символическое значение.
народной вышивке: геометрических, Объяснять связь образов и
растительных, сюжетных,
мотивов крестьянской
изображений зверей и птиц, древа
вышивки с природой и
жизни. Символическое изображение магическими древними
женских фигур и образов всадников представлениями.
в орнаментах вышивки. Особенности Определять тип орнамента в
традиционных орнаментов
наблюдаемом узоре.
текстильных промыслов в разных Иметь опыт создания
регионах страны
орнаментального построения
вышивки с опорой на
народную традицию
Календарные народные праздники и Характеризовать
присутствие в организации обрядов праздничные обряды как
представлений народа о счастье и
синтез всех видов народного
красоте
творчества.
Изобразить сюжетную
композицию с изображением
праздника или участвовать в
создании коллективного
панно на тему традиций
народных праздников
43
Народные художественные промыслы
Происхождение Многообразие видов традиционных
художественных ремёсел и происхождение
промыслов и их художественных промыслов
народов России. Разнообразие
роль в
материалов народных ремёсел и их
современной
жизни народов связь с регионально-национальным
бытом (дерево, береста, керамика,
России
металл, кость, мех и кожа, шерсть и
лён и др.)
Наблюдать и анализировать
изделия различных народных
художественных промыслов с
позиций материала их
изготовления.
Характеризовать связь
изделий мастеров промыслов с
традиционными ремёслами.
Объяснять роль народных
художественных промыслов в
современной жизни
Рассуждать о происхождении
Традиционные Магическая роль игрушки в
древние образы глубокой древности. Традиционные древних традиционных
образов, сохранённых в
в современных древние образы в современных
игрушках народных промыслов.
игрушках современных
игрушках
Особенности сюжетов, формы,
народных промыслов.
народных
орнаментальных росписей глиняных Различать и
промыслов
игрушек. Древние образы игрушек в характеризовать
изделиях промыслов разных
особенности игрушек
регионов страны
нескольких широко
известных промыслов:
дымковской, филимоновской,
каргопольской и др.
Создавать эскизы игрушки по
мотивам избранного промысла
Краткие сведения по истории
Рассматривать и
Праздничная
хохломского промысла. Травный
характеризовать
хохлома.
узор, «травка» — основной мотив
особенности орнаментов и
Роспись по
хохломского орнамента. Связь с
формы произведений
дереву
природой. Единство формы и декора хохломского промысла.
в произведениях промысла.
Объяснять назначение
Последовательность выполнения
изделий хохломского
травногоорнамента. Праздничность
промысла.
изделий «золотой хохломы»
Иметь опыт в освоении
нескольких приёмов
хохломской орнаментальной
росписи («травка»,
«кудрина» и др.).
Создавать эскизы изделия по
мотивам промысла
Краткие сведения по истории
Рассматривать и
Искусство
промысла. Гжельская керамика и характеризовать
Гжели.
фарфор: единство скульптурной
особенности орнаментов и
Керамика
формы и кобальтового декора.
формы произведений гжели.
Природные мотивы росписи посуды. Объяснять и показывать на
Приёмы мазка, тональный
примерах единство
контраст, сочетание пятна и линии скульптурной формы и
кобальтового декора.
Иметь опыт использования
приёмов кистевого мазка.
44
Создавать эскиз изделия по
мотивам промысла.
Изображение и
конструирование посудной
формы и её роспись в
гжельской традиции
Традиционные образы городецкой Наблюдать и эстетически
Городецкая
росписи предметов быта. Птица и
характеризовать красочную
роспись по
конь — традиционные мотивы
городецкую роспись. Иметь
дереву.
орнаментальных композиций.
опыт декоративноСюжетные мотивы, основные
символического изображения
приёмы и композиционные
персонажей городецкой
особенности городецкой росписи
росписи.
Выполнить эскиз изделия по
мотивам промысла
Краткие сведения по истории
Наблюдать разнообразие
Жостово.
промысла. Разнообразие форм
форм подносов и
Роспись по
подносов, цветового и
композиционного решения их
металлу
композиционного решения
росписи. Иметь опыт
росписей. Приёмы свободной
традиционных для Жостова
кистевой импровизации в живописи приёмов кистевых мазков в
цветочных букетов. Эффект
живописи цветочных букетов.
освещённости и объёмности
Иметь представление о
изображения
приёмах освещенности и
объёмности в жостовской
росписи
Искусство лаковой живописи:
Наблюдать, разглядывать,
Искусство
Палех, Федоскино, Холуй, Мстёра любоваться, обсуждать
лаковой
— роспись шкатулок, ларчиков,
произведения лаковой
живописи
табакерок из папье-маше.
миниатюры.
Происхождение искусства лаковой Знать об истории
миниатюры в России. Особенности происхождения промыслов
стиля каждой школы. Роль
лаковой миниатюры.
искусства лаковой миниатюры в
Объяснять роль искусства
сохранении и развитии традиций
лаковой миниатюры в
отечественной культуры
сохранении и развитии
традиций отечественной
культуры.
Иметь опыт создания
композиции на сказочный
сюжет, опираясь на
впечатления от лаковых
миниатюр
Декоративно-прикладное искусство в культуре разных эпох и народов
Роль
декоративноприкладного
искусства в
культуре
древних
цивилизаций
Выражение в декоре
Наблюдать, рассматривать,
мировоззрения эпохи, организации эстетически воспринимать
общества, традиций быта и
декоративно-прикладное
ремесла, уклада жизни л Традиции искусство в культурах
построения орнаментов,
разных на
украшения одежды, предметов,
Выявлять в произведениях
декоративно-прикладного
45
построек для разных культурных
эпох и народов людей.
искусства связь
конструктивных,
декоративных и
изобразительных элементов,
единство материалов, формы
и декора.
Делать зарисовки элементов
декора или декорированных
предметов народов.
Основные
орнаментальные
мотивы
Объяснять и приводить
Особенности
для разных культур. Традиционные примеры, как по орнаменту,
орнамента в
символические образы. Ритмические украшающему одежду,
культурах
разных народов традиции в построении орнамента. здания, предметы, можно
Особенности цветового решения.
определить, к какой эпохе и
Соотношение фона и рисунка.
народу он относится.
Орнамент в постройках и предметах Проводить исследование
быта
орнаментов выбранной
культуры, отвечая на
вопросы о своеобразии
традиций орнамента. Иметь
опыт изображения
орнаментов выбранной
культуры
Характерные особенности одежды Проводить исследование и
Особенности
конструкции и для культуры разных эпох и народов. вести поисковую работу по
изучению и сбору материала
декора одежды Выражение образа человека, его
положения в обществе и характера об особенностях одежды
деятельности в его костюме и его
выбранной культуры, её
украшениях. Одежда для
декоративных особенностях и
представителей разных сословий как социальных знаках.
знак положения человека в обществе Изображать предметы
одежды. Создавать эскиз
одежды или деталей одежды
для разных членов
сообщества этой культуры
Украшение
жизненного
Участвовать в создании
Целостный
пространства: построений,
коллективного панно,
образ
интерьеров, предметов быта и
показывающего образ
декоративноодежды членов общества в культуре выбранной эпохи
прикладного
разных эпох.
искусства для
Выражение в образном строе
каждой
произведений декоративноисторической
прикладного искусства
эпохи и
национальной мировоззренческих представлений и
уклада жизни людей разных стран и
культуры
эпох
Декоративно-прикладное искусство в жизни современного человека
Многообразие
видов, форм,
материалов и
техник
Многообразие материалов и техник
современного декоративноприкладного искусства
(художественная керамика, стекло,
46
Наблюдать и эстетически
анализировать произведения
современного декоративного
и прикладного искусства.
Вести самостоятельную
поисковую работу по
направлению выбранного вида
современного декоративного
искусства. Выполнить
творческую импровизацию на
основе произведений
современных художников
Объяснять значение
Символический Государственная символика и
традиции геральдики.
государственной символики и
знак в
Декоративность, орнаментальность, роль художника в её
современной
изобразительная условность
разработке.
жизни
искусства геральдики.
Разъяснять смысловое
Создание художником эмблем,
значение изобразительнологотипов, указующих или
декоративных элементов в
декоративных знаков
государственной символике и
в гербе родного города.
Рассказывать о
происхождении и традициях
геральдики.
Разрабатывать эскиз
личной семейной эмблемы
или эмблемы класса, школы,
кружка дополнительного
образования
Украшения современных улиц. Роль Обнаруживать украшения
Декор
художника в украшении города.
на улицах родного города и
современных
Украшения предметов нашего быта. рассказывать о них.
улиц и
Декор повседневный и декор
Объяснять, зачем люди в
помещений
праздничный. Роль художника в
праздник украшают
создании праздничного об- лика
окружение и себя.
города
Участвовать в праздничном
оформлении школы
современного
декоративного
искусства
металл, гобелен, роспись по ткани,
моделирование одежды, ювелирное
искусство и др.). Прикладная и
выставочная работа современных
мастеров декоративного искусства
47
Модуль № 2 «Живопись, графика, скульптура»
(В данном тематическом планировании на данный модуль предлагается 34 ч)
Тематические
Основное содержание
Основные виды
блоки, темы
деятельности обучающихся
Общие сведения о видах искусства
Пространственные и временные
Называть
Искусство —
виды искусства.
пространственные и
его виды и их
Изобразительные, конструктивные временные виды
роль в жизни
и декоративные виды
искусства.
людей
пространственных искусств, их место Объяснять, в чём состоит
и назначение в жизни людей.
различие временных и
Основные виды живописи, графики и пространственных видов
скульптуры.
искусства.
Художник и зритель: зрительские
Характеризовать три
умения, знания и творчество зрителя группы пространственных
искусств: изобразительные,
конструктивные и
декоративные, объяснять
их различное назначение в
жизни людей.
Уметь определять, к
какому виду искусства
относится произведение.
Уметь рассуждать о роли
зрителя в жизни искусства,
о зрительских умениях,
зрительской культуре и
творческой деятельности
зрителя
Язык изобразительного искусства и его выразительные средства
Называть и
Живописные, Традиционные художественные
графические и материалы для графики, живописи, характеризовать
традиционные
скульптурные скульптуры
художественные
художественные
материалы для графики,
материалы и их
живописи, скульптуры при
особые
восприятии
свойства
художественных
произведений.
Характеризовать
выразительные
особенности различных
художественных
материалов при создании
художественного образа.
Объяснять роль материала
в создании
художественного образа
Рисунок
—
основа
мастерства
Различать виды рисунка
Рисунок —
художника. Виды рисунка.
по их целям и
основа
изобразительног Подготовительный рисунок как этап в художественным задачам.
работе над произведением любого
Участвовать в
о искусства и
вида пространственных искусств.
обсуждении
48
выразительности и
художественности
различных видов рисунков
мастеров.
Овладевать начальными
навыками рисунка с
натуры.
Учиться рассматривать,
сравнивать и обобщать
пространственные
формы.
Овладевать навыками
композиции в рисунке,
размещения рисунка в
листе.
Овладевать навыками
работы графическими
материалами
Рассматривать и
Выразительные Виды линий и выразительные
возможности линейных графических анализировать линейные
возможности
рисунков. Линейные графические
рисунки известных
линии
рисунки известных мастеров. Ритм, художников.
ритмическая организация листа
Характеризовать
различные виды
линейных рисунков.
Объяснять, что такое ритм
и его значение в создании
изобразительного образа.
Выполнить линейный
рисунок на заданную тему
Тёмное- светлое Тон и тональные отношения: тёмное Овладеть
— светлое. Тональная шкала.
представлениями о пятне
тональные
Понятие тонального контраста.
как об одном из основных
отношения
Композиция листа: ритм и
средств изображения.
расположение пятен на листе
Объяснять понятия
«тон», «тональная
шкала», «тональные
отношения», «тональный
контраст».
Иметь практические
навыки изображения
карандашами разной
жёсткости
Понятие «цвет» в художественной
Объяснять значения
Основы
деятельности. Физическая основа
понятий «основные
цветоведения
цвета. Цветовой круг: основные и
цвета», «составные
составные цвета. Цвета
цвета», «дополнительные
дополнительные и их особые
цвета».
свойства.
Характеризовать
Символическое значение цвета в
физическую природу
различных культурах
цвета.
Анализировать цветовой
круг как таблицу
мастерства
художника
Зарисовка. Набросок. Учебный
рисунок. Творческий рисунок как
самостоятельное графическое
произведение
49
основных цветовых
отношений.
Различать основные и
составные цвета.
Определять
дополнительные цвета.
Овладевать навыком
составления разных
оттенков цвета
Восприятие
цвета
человеком.
Объяснять понятия
Цвет как
«цветовые отношения»,
выразительное Понятия «холодный цвет» и
«тёплый цвет». Понятие цветовых «тёплые и холодные
средство в
изобразительно отношений — изменчивость нашего цвета», «цветовой
восприятия цвета в зависимости от контраст», «локальный
м искусстве
взаимодействия цветовых пятен.
цвет».
Локальный цвет и сложный цвет.
Овладевать навыком
Колорит в живописи
колористического
восприятия
художественных
произведений.
Проводить эстетический
анализ произведений
живописи.
Овладевать навыками
живописного
изображения
Характеризовать
Выразительные Виды скульптуры и характер
материала в скульптуре.
основные виды
средства
Скульптурные памятники, парковая скульптурных
скульптуры
скульптура, камерная скульптура.
изображений и их
Статика и движение в скульптуре. назначение в жизни
Круглая скульптура. Виды рельефа. людей.
Произведения мелкой пластики
Определять основные
скульптурные материалы
в произведениях
искусства.
Осваивать навыки
создания художественной
выразительности в
объёмном изображении
Жанры изобразительного искусства
Жанровая
система в
изобразительно
м искусстве
Жанровая система в изобразительном
искусстве как инструмент сравнения
и анализа произведений
изобразительного искусства
50
Объяснять понятие
«жанры в
изобразительном
искусстве».
Перечислять жанры
изобразительного
искусства.
Объяснять разницу
между предметом
изображения и
содержанием
произведения искусства
Натюрморт
Изображение предметного мира в
Изображение
изобразительном искусстве. Основы
объёмного
графической грамоты в изображении
предмета на
плоскости листа предмета. Правила объёмного
изображения геометрических тел.
Линейное построение предмета в
пространстве. Линия горизонта, точка
зрения и точка схода. Правила
перспективных сокращений.
Изображение окружности в
перспективе, ракурс.
Рисунок геометрических тел разной
формы
Понятие сложной пространственной
Конструкция
формы. Силуэт предмета из
предмета
сложной формы соотношения нескольких
геометрических фигур.
Конструкция сложной формы из
простых геометрических тел. Метод
геометрического структурирования
и прочтения сложной формы
предмета
Свет и тень.
Правила
светотеневого
изображения
предмета
Освещение как средство выявления
объёма предмета. Понятия
«свет», «блик», «полутень»,
«собственная тень», «рефлекс»,
«падающая тень». Особенности
освещения «по свету» и «против
света»
51
Иметь представление об
изображении предметного
мира в истории искусства
и о появлении жанра
натюрморта в европейском
и отечественном
искусстве.
Осваивать правила
линейной перспективы
при рисовании
геометрических тел.
Линейное построение
предмета в пространстве.
Освоить правила
перспективных
сокращений.
Изображать окружности
в перспективе. Рисовать
геометрические тела на
основе правил линейной
перспективы
Выявлять конструкцию
предмета через
соотношение простых
геометрических фигур.
Рисовать сложную форму
предмета (силуэт) как
соотношение простых
геометрических фигур,
соблюдая их пропорции.
Рисовать конструкции из
нескольких геометрических
тел разной формы
Знать понятия «свет»,
«блик», «полу- тень»,
«собственная тень»,
«рефлекс»,
«падающая тень».
Освоить правила
графического изображения
объёмного тела с
разделением его формы на
освещённую и теневую
стороны
Рисунок
натюрморта
графическими
материалами
Живописное
изображение
натюрморта
Графическое изображение
натюрморта. Рисунки мастеров.
Художественный образ в
графическом натюрморте.
Размещение изображения на листе.
Композиция и образный строй в
натюрморте: ритм пятен, пропорций,
движение и покой. Этапы работы над
графическим изображением
натюрморта. Графические
материалы, инструменты и
художественные техники.
Произведения отечественных
графиков. Печатная графика
Освоить первичные
умения графического
изображения натюрморта с
натуры или по
представлению.
Овладевать навыками
размещения изображения
на листе,
пропорционального
соотношения предметов в
изображении натюрморта.
Овладевать навыками
графического рисунка и
опытом создания
творческого натюрморта в
графических техниках.
Рассматривать
произведения художниковграфиков.
Узнать об особенностях
графических техник
Цвет в живописи, богатство его
Характеризовать
выразительных возможностей. Цвет в выразительные
натюрмортах европейских и
возможности цвета в
отечественных живописцев.
построении образа
Собственный цвет предмета и цвет в изображения.
живописи. Выражение цветом в
Проводить эстетический
натюрморте настроений и
анализ произведений
переживаний художника
художников-живописцев.
Иметь опыт создания
натюрморта средствами
живописи
Портрет
Изображение человека в искусстве
Иметь опыт
Портретный
художественного
жанр в истории разных эпох. Портрет как об раз
определённого реального человека. восприятия произведений
искусства
Великие портретисты в европейском искусства портретного
искусстве. Выражение в портретном жанра великих
изображении характера человека и
художников разных эпох.
мировоззренческих идеалов эпохи.
Рассказывать о
Парадный и камерный портрет в
портретном изображении
живописи.
человека в разные эпохи.
Особенности развития портретного Узнавать произведения и
жанра в отечественном искусстве.
называть имена
Изображение в портрете внутреннего нескольких великих
мира человека. Особенности развития европейских портретистов
жанра портрета в искусстве ХХ в.:
(Леонардо да Винчи,
отечественном и европейском
Рафаэль, Микеланджело,
Рембрандт и др.).
Рассказывать об
особенностях жанра
портрета в русском
52
Конструкция
головы
человека
Графический
портретный
рисунок
Свет и тень в
изображении
головы
человека
изобразительном
искусстве и выявлять их.
Называть имена и
узнавать произведения
великих художниковпортретистов (В.
Боровиковский, А.
Венецианов, О.
Кипренский, В.
Тропинин, К. Брюллов, И.
Крамской, И. Репин, В.
Суриков, В. Серов и др.).
Иметь представление о
жанре портрета в
искусстве ХХ в.:
западном и
отечественном
Построение головы человека,
Знать и претворять в
основные пропорции
рисунке основные
позиции конструкции
головы человека,
пропорции лица,
соотношение лицевой и
черепной частей головы.
Иметь представление о
бесконечности
индивидуальных
особенностей при общих
закономерностях строения
головы человека
Графический портретный рисунок с Иметь представление о
натуры и по памяти. Знакомство с графических портретах
графическими портретами
мастеров разных эпох, о
известных художников и мастеров разнообразии графических
графики. Графический рисунок
средств в изображении
головы реального человека —
образа человека.
одноклассника или себя самого
Приобрести опыт
графического портретного
изображения как нового
для себя видения
индивидуальности
человека
Роль освещения головы при создании Уметь характеризовать
портретного образа. Свет и тень в
роль освещения как
изображении головы человека.
выразительного средства
Изменение образа человека в
при создании портретного
зависимости от положения источника образа. Наблюдать
освещения
изменения образа
человека в зависимости от
изменения положения
источника освещения.
53
Иметь опыт зарисовок
разного освещения
головы человека
Портрет в
скульптуре
Живописное
изображение
портрета
Правила
построения
линейной
перспективы в
изображении
пространства
Правила
воздушной
перспективы
Скульптурный портрет в работах
выдающихся художниковскульпторов.
Выражение характера человека, его
социального положения и образа
эпохи в скульптурном портрете.
Художественные материалы и их
роль в создании скульптурного
портрета
Обрести опыт восприятия
скульптурного портрета в
работах выдающихся
художников-скульпторов.
Анализировать роль
художественных
материалов в создании
скульптурного портрета.
Иметь начальный опыт
лепки головы человека
Роль цвета в живописном портретном Иметь опыт создания
образе в произведениях выдающихся живописного портрета.
живописцев
Характеризовать роль
цвета в создании
портретного образа как
средства выражения
настроения, характера,
индивидуальности героя
портрета
Пейзаж
Изображение пространства в эпоху
Сравнивать и различать
Древнего мира, в Средневековом
характер изображения
искусстве. Научная перспектива в
природного пространства в
искусстве эпохи Возрождения.
искусстве Древнего мира,
Правила линейной перспективы.
Средневековья и
Понятия «линия горизонта —
Возрождения. Понимать и
низкого и высокого», «точка схода», применять на практике
«перспективные сокращения»,
рисунка понятия «линия
«центральная и угловая
горизонта — низкого и
перспектива»
высокого», «точка схода»,
«перспективные
сокращения»,
«центральная и угловая
перспектива». Обрести
практический навык
построения линейной
перспективы при
изображении
пространства пейзажа на
листе бумаги
Правила воздушной перспективы в
Освоить содержание
эпоху Возрождения и в европейском правил воздушной
искусстве XVII—XVIII вв.
перспективы для
Построение планов в изображении
изображения пространства
пейзажа
пейзажа.
Обрести навыки
построения переднего,
54
среднего и дальнего
планов при изображении
пейзажного пространства
Особенности
изображения
разных
состояний
природы и её
освещения
Изображение природы в разных её
состояниях. Романтический пейзаж.
Морские пейзажи И. Айвазовского.
Понятие «пленэр». Изображение
пейзажа в творчестве
импрессионистов и
постимпрессионистов
История становления картины
Пейзаж в
истории русской Родины в развитии отечественной
живописи и его пейзажной живописи XIX в.
Образ природы в произведениях А.
значение в
отечественной Венецианова и его учеников,
картина А. Саврасова «Грачи прикультуре
летели», эпический образ природы
России в произведениях И.
Шишкина. Пейзажная живопись И.
Левитана и её значение для русской
культуры
Пейзаж в
графике
Графический образ пейзажа в
работах выдающихся мастеров.
Средства выразительности в
графическом рисунке и многообразие
графических техник. Графические
зарисовки и графическая
55
Характеризовать
средства художественной
выразительности в
пейзажах разных
состояний природы.
Иметь представление о
романтическом образе
пейзажа в европейской и
отечественной живописи.
Узнавать и
характеризовать
морские пейзажи И.
Айвазовского.
Объяснять особенности
изображения природы в
творчестве
импрессионистов и
постимпрессионистов.
Иметь опыт
изображения разных
состояний природы в
живописном пейзаже
Анализировать развитие
образа природы в
отечественной пейзажной
живописи. Называть
имена великих русских
живописцев и
характеризовать
известные картины А.
Венецианова, А.
Саврасова, И. Шишкина,
И. Левитана.
Рассуждать о значении
художественного образа
отечественного пейзажа в
развитии чувства Родины.
Приобрести творческий
опыт в создании
композиционного
живописного пейзажа
своей Родины
Рассуждать о средствах
выразительности в
произведениях графики и
образных возможностях
графических техник в
композиция на темы окружающей
природы
Городской
пейзаж
Изображение
бытовой жизни
людей в
традициях
искусства
разных эпох
работах известных
мастеров.
Овладевать навыками
наблюдательности,
развивая интерес к
окружающему миру и его
художественнопоэтическому видению
путём создания
графических зарисовок.
Приобретать навыки
пейзажных зарисовок
Жанр городского пейзажа и его
Иметь представление о
развитие в истории искусства.
развитии жанра городского
Многообразие в понимании образа
пейзажа в
города. Город как материальное
изобразительном
воплощение отечественной истории и искусстве.
культурного наследия. Задачи
Овладевать навыками
охраны исторического образа
восприятия образности
современного города. Городские
городского пространства
зарисовки и авторские композиции на как выражения
тему архитектурного образа города самобытного лица
культуры и истории
народа.
Осваивать новые
композиционные навыки,
навыки наблюдательной
перспективы и
ритмической организации
плоскости изображения.
Осознавать роль
культурного наследия в
городском пространстве,
задачи его охраны и
сохранения
Бытовой жанр в изобразительном искусстве
Изображение труда и бытовой
Объяснять значение
жизни людей в традициях искусства художественного
разных эпох.
изображения бытовой
Значение художественного
жизни людей в понимании
изображения бытовой жизни людей в истории человечества и
понимании истории человечества и современной жизни.
современной жизни.
Характеризовать роль
Жанровая картина как обобщение
изобразительного
жизненных впечатлений художника искусства в формировании
об окружающей жизни. Бытовой
представлений о жизни
жанр в истории отечественного
людей разных народов и
искусства. Тема, сюжет, содержание в эпох.
жанровой картине. Проявление
Осознавать многообразие
нравственных и ценностных смыслов форм организации жизни и
в картинах бытового жанра
одновременного единства
мира людей.
56
Работа над
сюжетной
композицией
Историческая
картина в
истории
искусства, её
особое значение
Историческая
картина в
русской
живописи
Работа над
сюжетной
композицией
Различать тему, сюжет и
содержание в жанровой
картине.
Выявлять образ
нравственных и
ценностных смыслов в
жанровой картине
Понимание композиции как
Освоить новые навыки в
целостности в организации
работе над сюжетной
художественных выразительных
композицией. Понимать
средств. Сюжет и содержание в
композицию как
композиции на бытовую тему
целостность в организации
художественных
выразительных средств
Исторический жанр в изобразительном искусстве
Историческая тема в искусстве как
изображение наиболее
значительных событий в жизни
общества.
Жанровые разновидности
исторической картины в
зависимости от сюжета:
мифологическая картина, картина
на библейские темы, батальная
картина и др.
Объяснять, почему
историческая картина
понималась как высокий
жанр.
Объяснять, почему
картины на
мифологические и
библейские темы относили
к историческому жанру.
Характеризовать
произведения
исторического жанра как
идейное и образное
выражение значительных
событий в истории
общества, воплощение
мировоззренческих
позиций и идеалов
Историческая картина в русском
Анализировать
искусстве XIX в. и её особое место в содержание картины К.
развитии отечественной культуры. К. Брюллова «Последний
Брюллов. «Последний день Помпеи», день Помпеи».
исторические картины в творчестве Анализировать
В. Сурикова и др. Исторический
содержание
образ России в картинах М.
исторических картин,
Нестерова, В. Васнецова, А.
образ народа в творчестве
Рябушкина
В. Сурикова.
Характеризовать
исторический образ
России в картинах М.
Нестерова, В. Васнецова,
А. Рябушкина
Этапы длительного периода работы Разрабатывать эскизы
художника над исторической
композиции на
картиной: идея и эскизы, сбор
историческую тему с
материала и работа над этюдами,
57
уточнения композиции в эскизах,
картон композиции, работа над
холстом
опорой на сбор материалов
по задуманному сюжету
Библейские темы в изобразительном искусстве
Исторические картины на Библейские Знать о значении
темы: место и значение сюжетов
библейских сюжетов в
Священной истории в европейской
истории культуры и
культуре.
узнавать сюжеты
Вечные темы в искусстве на основе Священной истории в
сюжетов Библии. Вечные темы и их произведениях искусства.
нравственное и духовно-ценностное Объяснять значение
выражение в произведениях
великих — вечных тем в
искусства разных времён.
искусстве на основе
Произведения на Библейские темы
сюжетов Библии как
Леонардо да Винчи, Рафаэля,
«духовную ось»,
Рембрандта
соединяющую жизненные
позиции разных
поколений. Узнавать и
объяснять сюжеты
картин на библейские
темы Леонардо да Винчи,
Рафаэля, Рембрандта и др.
Библейские темы в отечественном
Узнавать и объяснять
Библейские
содержание картин
темы в русском искусстве XIX в. А. Иванов.
отечественных
искусстве XIX «Явление Христа народу», И.
Крамской. «Христос в пустыне», Н. художников (А. Иванов.
в.
Ге.
«Явление Христа народу»,
«Тайная вечеря», В. Поленов.
И. Крамской. «Христос в
«Христос и грешница»
пустыне», Н. Ге. «Тай- ная
вечеря», В. Поленов.
«Христос и грешница»)
Иконопись как великое проявление Знать о смысловом
Иконопись в
русской культуры. Язык
различии между иконой и
истории
изображения в иконе, его
картиной.
русского
религиозный и символический
Знать о творчестве
искусства
смысл. Великие русские
великих русских
иконописцы: духовный свет икон
иконописцев: Андрея
Андрея Рублёва, Феофана Грека,
Рублёва, Феофана Грека,
Дионисия
Дионисия.
Осознавать искусство
древнерусской иконописи
как уникальное и высокое
достижение отечественной
культуры
Библейские
темы в истории
европейской и
отечественной
живописи
Модуль № 3 «Архитектура и дизайн»
(В данном тематическом планировании на данный модуль предлагается 34 ч)
Тематические блоки, темы
Основное содержание
Основные виды
деятельности
обучающихся
58
Архитектура и дизайн — искусства художественной постройки
среды жизни человека
Архитектура и дизайн —
Архитектура и дизайн
искусства художественной
— предметнопостройки —
пространственная
конструктивные
среда, создаваемая
искусства. Предметночеловеком
пространственная —
материальная среда жизни
людей. Функциональность
предмет- нопространственной среды и
отражение в ней
мировосприятия, духовноценностных позиций
людей
Архитектура —
«камен- ная летопись»
истории человечества
Материальная культура
человечества как
уникальная информация о
жизни людей в разные
исторические эпохи и
инструмент управления
личностными качествами
человека и общества. Роль
архитектуры в понимании
человеком своей
идентичности. Задачи
сохранения культурного
наследия и природного
ландшафта
предметно‒пространственной
Объяснять роль
архитектуры и дизайна
в построении
предметнопространственной
среды
жизнедеятельности
человека. Рассуждать
о влиянии предметнопространственной
среды на чувства,
установки и поведение
человека.
Рассуждать о том, как
предметнопространственная среда
организует деятельность
человека и его
представление о самом
себе
Объяснять ценность
сохранения
культурного наследия,
выраженного в
архитектуре, предметах
труда и быта разных
эпох.
Иметь представление о
том, что форма
материальной культуры
обладает
воспитательным
потенциалом
Графический дизайн
Основы построения
композиции в
конструктивных
искусствах
Композиция как основа
реализации замысла в
любой творческой
деятельности.
Элементы композиции в
графическом дизайне:
пятно, линия, цвет, буква,
текст и изображение.
Формальная композиция
как построение на основе
сочетания
геометрических фигур,
без предметного
содержания.
59
Объяснять понятие
формальной
композиции и её
значение как основы
языка конструктивных
искусств.
Объяснять основные
свойства — требования
к композиции.
Уметь перечислять и
объяснять основные
типы формальной
композиции.
Составлять различные
композиции на
Роль цвета в
организации
композиционного
пространства
Шрифты и
шрифтовая
композиция в
графическом дизайне
Основные свойства
композиции: целостность
и соподчинённость
элементов. Ритмическая
организация элементов:
выделение доминанты,
симметрия и асимметрия,
динамическая и
статичная композиция,
контраст, нюанс, акцент.
Замкнутость или
открытость композиции.
Практические упражнения
по композиции с
вариативным
ритмическим
расположением
геометрических фигур на
плоскости
Функциональные задачи
цвета в конструктивных
искусствах. Цвет и законы
колористики.
Применение локального
цвета. Слаженность
цветов и контраст.
Цветовой акцент, ритм
цветовых форм,
доминанта.
Цветовой образ в
формальной композиции.
Выразительность
сочетаний линии и пятна.
Выполнение практических
композиционных
упражнений по теме
«Роль цвета в организации
композиционного
пространства»
Искусство шрифта. Форма
буквы как изобразительносмысловой символ. Шрифт
и содержание текста.
Стилизация шрифта.
Понимание печатного
слова, типографской
строки как элементов
плоскостной
композиции.
Типографика и её
основные термины.
Выполнение
аналитических и
60
плоскости, располагая
их по принципу
симметрии или
динамического
равновесия.
Выделять в построении
формата листа
композиционную
доминанту.
Составлять
формальные
композиции на
выражение в них
движения и статики.
Осваивать навыки
вариативности в
ритмической
организации листа
Объяснять роль цвета в
конструктивных
искусствах.
Различать технологию
использования цвета в
живописи и
конструктивных
искусствах.
Объяснять выражение
«цветовой об- раз».
Применять цвет в
графических
композициях как
акцент или доминанту
Соотносить
особенности
стилизации рисунка
шрифта и содержание
текста. Различать
«архитектуру» шрифта
и особенности
шрифтовых гарнитур.
Применять печатное
слово, типографскую
строку в качестве
элементов графической
композиции.
Логотип. Построение
логотипа
Композиционные
основы макетирования
в графическом дизайне
при соединении текста
и изображения.
Искусство плаката
Многообразие форм
графического дизайна.
Дизайн книги и
журнала
практических работ по
теме «Буква —
изобразительный
элемент композиции»
Построение
шрифтовой
композиции
Логотип как графический
знак, эмблема или
стилизованный
графический символ.
Функции логотипа как
торговой марки или как
центральной части
фирменного стиля.
Шрифтовой логотип.
Знаковый логотип.
Свойства логотипа:
лаконичность, броскость,
запоминаемость,
уникальность и
креативность
Синтез слова и
изображения в искусстве
плаката. Монтаж их
соединения по принципу
образно-информационной
цельности.
Изобразительный язык
плаката, стилистика
изображения, надписи и
способы их
композиционного
расположения в
пространстве плаката или
поздравительной
открытки.
Композиционное
макетирование в
графическом дизайне.
Макетирование плаката,
поздравительной
открытки или рекламы
Объяснять функции
логотипа как
представительского
знака, эмблемы,
торговой марки.
Различать шрифтовой
и знаковый виды
логотипа.
Иметь практический
опыт разработки
логотипа на
выбранную тему
Многообразие видов
графического дизайна: от
визитки до книги.
Дизайн-конструкция
книги. Соединение текста
и изображений.
Элементы, составляющие
61
Иметь представление о
задачах образного
построения композиции
плаката,
поздравительной
открытки или рекламы
на основе соединения
текста и изображения.
Понимать и объяснять
образноинформационную
цельность синтеза
текста и изображения в
плакате и рекламе.
Выполнять
практическую работу
по композиции плаката
или рекламы на основе
макетирования текста
и изображения
(вручную или на основе
компьютерных
программ)
Узнавать элементы,
составляющие
конструкцию и
художественное
оформление книги,
журнала.
конструкцию и
художественное
оформление книги,
журнала. Коллажная
композиция: образность и
технология. Выполнение
практической работы по
проектированию книги
(журнала), созданию
макета журнала в
технике коллажа или на
компьютере
Макетирование объёмно-пространственных композиций
От плоскостного
изображения к
объёмному макету.
Объект и
пространство.
Взаимосвязь объектов
в архитектурном
макете
Композиция плоскостная
и пространственная.
Композиционная
организация пространства.
Сохранение при
построении пространства
общих законов
композиции. Чертёж
пространственной
композиции в виде
проекции её компонентов
при взгляде сверху.
Понятие чертежа как
плоскостного
изображения объёмов.
Конструирование макета
из бумаги и картона.
Введение в макет понятия
рельефа местности и
способы его обозначения
на макете.
Выполнение практических
работ по созданию
объёмнопространственных
макетов
Здание как сочетание
различных объёмных
форм. Конструкция:
часть и целое
Структура зданий
различных
архитектурных стилей и
эпох: выявление простых
объёмов, образующих
целостную постройку.
Взаимное влияние
объёмов и их сочетаний
на образный характер
62
Различать и
применять различные
способы построения
книжного и
журнального разворота.
Создавать макет
разворота книги или
журнала по выбранной
теме в виде коллажа
или на основе
компьютерных
программ
Развивать
пространственное
воображение.
Понимать
плоскостную
композицию как
схематическое
изображение объёмов
при виде на них сверху,
т. е. чертёж проекции.
Уметь строить
плоскостную
композицию и
выполнять макет
пространственнообъёмной композиции
по её чертежу.
Анализировать
композицию объёмов в
макете как образ
современной постройки.
Овладевать способами
обозначения на макете
рельефа местности и
природных объектов.
Понимать и объяснять
взаимосвязь
выразительности и
целесообразности
конструкции
Выявлять структуру
различных типов
зданий.
Характеризовать
горизонтальные,
вертикальные,
наклонные элементы
конструкции
постройки.
Эволюция
архитектурных
конструкций и роль
эволюции
строительных
материалов
Красота и
целесообразность
предметного мира.
Образ времени в
предметах,
создаваемых
человеком
постройки. Баланс
функциональности и
художественной красоты
здания. Понятие
тектоники как выражение
в художественной форме
конструктивной сущности
сооружения и логики
конструктивного
соотношения его частей.
Выполнение практических
работ по темам:
«Разнообразие объёмных
форм, их композиционное
усложнение»,
«Соединение объёмных
форм в единое
архитектурное целое»
Развитие строительных
технологий и
историческое
видоизменение
архитектурных
конструкций (перекрытия
и опора — стоечнобалочная конструкция;
свод — архитектура
сводов; каркасная
готическая архитектура;
появление металлического
каркаса, железобетон и
язык современной
архитектуры).
Выполнять зарисовки
основных
конструктивных типов
архитектуры.
Унификация — важное
звено архитектурно
дизайнерской
деятельности. Модуль в
конструкции здания.
Модульное макетирование
Многообразие
предметного мира,
создаваемого человеком.
Функция вещи и её форма.
Анализ формы через
выявление сочетающихся
объёмов. Дизайн вещи как
искусство и социальное
проектирование.
Сочетание образного и
63
Иметь представление о
модульных элементах в
построении
архитектурного образа.
Макетирование:
создание фантазийной
конструкции здания с
ритмической
организацией
вертикальных и
горизонтальных
плоскостей и
выделенной
доминантой
конструкции
Знать о роли
строительного
материала в эволюции
архитектурных
конструкций и
изменении облика
архитектурных
сооружений.
Характеризовать, как
изменение архитектуры
влияет на характер
организации и
жизнедеятельности
общества.
Рассказывать о
главных архитектурных
элементах здания, их
изменениях в процессе
исторического
развития.
Выполнить зарисовки
основных
архитектурных
конструкций
Характеризовать
общее и различное во
внешнем облике вещи
как сочетание объёмов,
образующих форму.
Определять дизайн
вещи одновременно
как искусство и как
социальное
проектирование.
Форма, материал и
функция бытового
предмета
рационального. Красота
— наиболее полное
выявление функции вещи.
Образ времени и
жизнедеятельности
человека в предметах его
быта
Выполнение
аналитических
зарисовок бытовых
предметов
Взаимосвязь формы и
материала. Влияние
функции вещи на
материал, из которого она
будет создаваться. Роль
материала в определении
формы. Влияние
развития технологий и
материалов на изменение
формы вещи
Объяснять, в чём
заключается
взаимосвязь формы и
материала.
Придумывать новые
фантазийные или
утилитарные функции
для старых вещей.
Творческое
проектирование
предметов быта с
определением их
функций и материала
изготовления
Иметь представление
о влиянии цвета на
восприятие формы
объектов архитектуры
и дизайна.
Иметь представление о
значении расположения
цвета в пространстве
архитектурнодизайнерского объекта.
Объяснять
особенности
воздействия и
применения цвета в
живописи, дизайне и
архитектуре.
Участвовать в
коллективной
творческой работе по
конструированию
объектов дизайна или
по архитектурному
макетированию с
использованием цвета
Эмоциональное и
формообразующее
значение цвета в дизайне
и архитектуре. Влияние
цвета на восприятие
формы объектов
архитектуры и дизайна.
Роль цвета в выявлении
формы.
Отличие роли цвета в
живописи от его
назначения в
конструктивных
искусствах. Цвет и
окраска. Преобладание
локального цвета в
дизайне и архитектуре.
Фактура цветового
покрытия.
Психологическое
воздействие цвета.
Конструирование
объектов дизайна или
архитектурное
макетирование с
использованием цвета
Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека
Цвет в архитектуре и
дизайне
64
Образ и стиль
материальной
культуры прошлого
Пути развития
современной
архитектуры и
дизайна: город
сегодня и завтра
Смена стилей как
отражение эволюции
образа жизни,
мировоззрения людей и
развития
производственных
возможностей.
Художественноаналитический обзор
развития образностилевого языка
архитектуры как этапов
духовной,
художественной и
материальной культуры
разных народов и эпох.
Архитектура народного
жилища. Храмовая
архитектура. Частный
дом.
Этапы развития русской
архитектуры. Здание —
ансамбль — среда.
Великие русские
архитекторы и значение
их архитектурных
шедевров в пространстве
современного мира.
Выполнение
аналитических зарисовок
знаменитых
архитектурных
памятников из
фотоизображений.
Поисковая деятельность в
Интернете. Фотоколлаж
из изображений
произведений
архитектуры
Архитектурная и
градостроительная революция XX в. Её
технологические и
эстетические предпосылки
и истоки. Социальный
аспект «перестройки» в
архитектуре.
Отрицание канонов и
одновременно
использование наследия с
учётом нового уровня
материальностроительной техники.
65
Рассказывать об
особенностях
архитектурнохудожественных стилей
разных эпох.
Характеризовать
значение архитектурно-пространственной
композиционной
доминанты во внешнем
облике города.
Рассказывать,
проводить
аналитический анализ
конструктивных и
аналитических
характеристик
известных памятников
русской архитектуры.
Выполнить
аналитические
зарисовки знаменитых
архитектурных
памятников.
Осуществлять
поисковую деятельность
в Интернете.
Участвовать в
коллективной работе
по созданию
фотоколлажа из
изображений
памятников
отечественной
архитектуры
Характеризовать
современный уровень
развития технологий и
материалов,
используемых в
архитектуре и
строительстве.
Определять значение
преемственности в
искусстве архитектуры
и искать собственный
способ «примирения»
прошло-
Пространство
городской среды
Приоритет
функционализма.
Проблема
урбанизации ландшафта,
безликости и
агрессивности среды
современного города.
Современные поиски
новой эстетики
архитектурного решения в
градостроительстве.
Выполнение практических
работ
по теме «Образ
современного города и
архитектурного стиля
будущего»: фотоколлажа
или фантазийной
зарисовки города
будущего
Исторические формы
планировки городской
среды и их связь с
образом жизни людей.
Различные
композиционные виды
планировки города:
замкнутая, радиальная,
кольцевая, свободноразомкнутая,
асимметричная,
прямоугольная и др. Роль
цвета в формировании
пространства. Схема
планировка и реальность.
Индивидуальный образ
каждого города.
Неповторимость
исторических кварталов и
значение культурного
наследия для
современной жизни
людей.
Выполнение
композиционного задания по построению
городского пространства в
виде макетной или
графической схемы
(карты)
66
го и настоящего в
процессе
реконструкции
городов.
Выполнять
практические работы
по теме «Образ
современного города и
архитектурного стиля
будущего»:
фотоколлаж или
фантазийную
зарисовку города
будущего
Определять понятие
«городская среда».
Рассматривать и
объяснять планировку
города как способ
организации образа
жизни людей.
Знать различные виды
планировки города.
Знать о значении
сохранения
исторического облика
города для
современной жизни.
Иметь опыт
разработки
построения городского
пространства в виде
макетной или
графической схемы
(карты)
Дизайн городской
среды. Малые
архитектурные формы
Дизайн
пространственнопредметной среды
интерьера. Интерьер и
предметный мир в
доме
Роль малых
архитектурных форм и
архитектурного дизайна в
организации городской
среды и индивидуальном
образе города. Создание
информативного
комфорта в городской
среде: устройство
пешеходных зон в
городах, установка
городской мебели
(скамьи, «диваны» и пр.),
киосков,
информационных блоков,
блоков локального
озеленения и т. д.
Выполнение практической
работы по теме
«Проектирование дизайна
объектов городской
среды» в виде создания
коллажно-графической
композиции или дизайн
проекта оформления
витрины магазина
Назначение помещения и
построение его интерьера.
Образно-стилевое
единство материальной
культуры каждой эпохи.
Интерьер как выражение
стиля жизни его хозяев.
Стилевое единство вещей.
Отделочные материалы,
введение фактуры и цвета
в интерьер.
Дизайнерские детали
интерьера.
Зонирование интерьера —
создание
многофункционального
пространства. Интерьеры
общественных зданий:
театра, кафе, вокзала,
офиса, школы и пр.
Выполнение практической
и аналитической работы
по теме «Роль вещи в
образно-стилевом
решении интерьера» в
форме создания
коллажной композиции
67
Объяснять роль малой
архитектуры и
архитектурного дизайна
в установке связи
между человеком и
архитектурой, в
«проживании»
городского
пространства. Иметь
представление о
значении сохранения
исторического образа
материальной среды
города.
Выполнять
практические
творческие работы в
технике коллажа или
дизайн- проекта малых
архитектурных форм
городской среды
Характеризовать роль
цвета, фактур и
предметного
наполнения
пространства интерьера
общественных мест
(театр, кафе, вокзал,
офис, школа и пр.), а
также индивидуальных
помещений.
Выполнять задания по
практической и
аналитической работе
по теме «Роль вещи в
образно-стилевом
решении интерьера» в
форме создания
коллажной композиции
Природа и
архитектура.
Организация
архитектур- ноландшафтного
пространства
Город в единстве с
ландшафтно- парковой
средой. Основные школы
ландшафтного дизайна.
Особенности ландшафта
русской усадебной
территории. Традиции
графического языка
ландшафтных проектов.
Выполнение дизайнпроекта территории парка
или приусадебного
участка в виде схемычертежа.
Выполнение макета
фрагмента сада или
парка, соединяя бумаг
пластику с введением в
макет различных
материалов и фактур:
ткань, проволока,
фольга, древесина,
стекло и др.
Замысел
архитектурного
проекта и его
осуществление
Единство эстетического и
функционального в
объёмнопространственную
организации среды
жизнедеятельности
людей.
Природно-экологические,
историк социальные и
иные параметры,
влияющие на
композиционную
планировку города.
Реализация в процессе
коллективного
макетирования чувства
красоты и архитектурносмысловой логики.
Выполнение
практической творческой
коллективной работы
«Проектирование
архитектурного образа
города» («Исторический
город», «Сказочный
город», «Город
будущего»)
68
Характеризовать
эстетическое и
экологическое взаимное
сосуществование
природы и
архитектуры.
Иметь представление
о традициях
ландшафтно-парковой
архитектуры и школах
ландшафтного
дизайна.
Знать о традициях
построения и
культурной ценности
русской усадебной
территории.
Осваивать новые
приёмы работы с
бумагой и природными
материалами в процессе
макетирования
архитектурноландшафтных объектов
Совершенствовать
навыки коллективной
работы над объёмнопространственной
композицией.
Развивать и
реализовывать в макете
художественную
фантазию в сочетании с
архитектурносмысловой логикой.
Развивать навыки
макетирования
Образ человека и индивидуальное проектирование
Функциональная
планировка своего
дома
Дизайн предметной
среды в интерьере
личного дома
Организация пространства
жилой среды как
отражение
индивидуальности
человека. Принципы
организации и членения
пространства на
различные
функциональные зоны:
для работы, отдыха,
спорта, хозяйства, для
детей и т. д. Мой дом —
мой образ жизни. Учёт в
проекте инженернобытовых и санитарнотехнических задач.
Выполнение
аналитической и
практической работы
по теме
«Индивидуальное
проектирование.
Создание
планапроекта
«Дом моей мечты».
Выполнение графического
(поэтажного) плана дома
или квартиры,
графического наброска
внешнего вида дома и
прилегающей территории
Дизайн интерьера. Роль
материалов, фактур и
цветовой гаммы. Стиль и
эклектика.
Отражение в проекте
дизайна интерьера образно
архитектурного замысла и
композиционно-стилевых
начал. Функциональная
красота предметного
наполнения интерьера
(мебель, бытовое
оборудование). Создание
многофункционального
интерьера собственной
комнаты. Способы
зонирования помещения.
Выполнение практической
работы
69
Объяснять, как в
организации жилого
пространства
проявляется
индивидуальность
человека, род его
занятий и интересов.
Осуществлять в
архитектурнодизайнерском проекте
как реальные, так и
фантазийные
представления о своём
жилище.
Иметь представление
об учёте в проекте
инженерно-бытовых и
санитарно-технических
задач.
Проявлять знание
законов композиции и
умение владеть
художественными
материалами
Объяснять задачи
зонирования
помещения и искать
способ зонирования.
Иметь опыт
проектирования
многофункционального
интерьера комнаты.
Создать в эскизном
проекте или с помощью
цифровых программ
дизайн интерьера своей
комнаты или квартиры,
раскрывая образноархитектурный
композиционный
замысел интерьера
«Проект организации
многофункционального
пространства и
предметной среды моей
жилой комнаты»
(фантазийный или
реальный)
Дизайн и архитектура
сада или
приусадебного участка
Композиционноконструктивные
принципы дизайна
одежды
Планировка сада,
огорода, зонирование
территории. Организация
палисадника, садовых
дорожек. Малые
архитектурные формы
сада: беседка, бельведер,
пергола, ограда и пр.
Водоёмы и мини-пруды.
Со масштабные сочетания
растений сада.
Альпийские горки,
скульптура, керамика,
садовая мебель, кормушка
для птиц и т. д.
Спортплощадка и многое
другое в саду мечты.
Искусство аранжировки.
Икебана как
пространственная
композиция в интерьере.
Разработка плана или
макета садового участка.
Одежда как образ
человека. Стиль в одежде.
Соответствие материи и
формы. Целесообразность
и мода. Мода — бизнес и
манипулирование
массовым сознанием.
Конструкция костюма.
Законы композиции в
одежде. Силуэт, линия,
фасон.
Выполнение
практической работы по
теме «Мода, культура и
ты»: подобрать костюмы
для разных людей с
учётом специфики их
фигуры, пропорций,
возраста. Разработка
эскизов одежды для себя.
Графические материалы
70
Характеризовать
различные варианты
планировки садового
участка.
Совершенствовать
навыки работы с
различными
материалами в процессе
макетирования.
Применять навыки
создания объёмнопространственной
композиции в
формировании букета
по принципам икебаны.
Выполнить разработку
плана садового участка
Объяснять, как в
одежде проявляется
характер человека, его
ценностные позиции и
конкретные намерения
его действий.
Иметь представление
об истории костюма
разных эпох.
Объяснять, что такое
стиль в одежде.
Характеризовать
понятие
моды
в
одежде.
Применять законы
композиции в
проектировании
одежды, создании
силуэта костюма.
Объяснять роль моды в
современном обществе.
Выполнять
практическую работу
по разработке проектов
одежды
Дизайн современной
одежды
Грим и причёска в
практике дизайна.
Визажистика
Характерные особенности
современной одежды.
Возраст и мода.
Молодёжная субкультура
и подростковая мода.
Самоутверждение и
знаковость в моде.
Философия «стаи» и её
выражение в одежде.
Стереотип и китч.
Унификация одежды и
индивидуальный стиль.
Ансамбль в костюме.
Роль фантазии и вкуса в
подборе одежды.
Выполнение практических
творческих эскизов по
теме «Дизайн
современной одежды».
Создание живописного
панно с элементами
фотоколлажа на тему
современного
молодёжного костюма.
Разработка коллекции
моделей образ
фантазийного костюма
Искусство грима и
причёски. Форма лица и
причёска. Макияж
дневной, вечерний и
карнавальный. Грим
бытовой и сценический.
Лицо в жизни, на экране,
на рисунке и на
фотографии. Азбука
визажистики и
парикмахерского
стилизма. Боди-арт и
татуаж как мода.
Понятие имидж-дизайна.
Связь имидж-дизайна с
паблик рилейшнз,
технологией социального
поведения, рекламой,
71
Обсуждать
особенности
современной
молодёжной одежды.
Сравнивать
функциональные
особенности
современной одежды с
традиционными
функциями одежды
прошлых эпох.
Использовать
графические навыки и
технологии
выполнения коллажа в
процессе создания
эскизов молодёжных
комплектов одежды.
Выполнять творческие
работы по теме
«Дизайн современной
одежды»
Объяснять, в чём
разница между
творческими задачами,
стоящими перед
гримёром и перед
визажистом.
Ориентироваться в
технологии нанесения
и снятия бытового и
театрального грима.
Воспринимать и
характеризовать
макияж и причёску как
единое
композиционное целое.
Определять чёткое
ощущение
эстетических и
общественной
деятельностью и
политикой.
Материализация в
имидж-дизайне
психосоциальных
притязаний личности на
публичное моделирование
желаемого облика.
Выполнение практических
работ по теме «Изменение
образа средствами
внешней
выразительности»: подбор
вариантов причёски и
грима для создания
различных образов одного
и того же лица. Рисунок
или коллаж. Выполнение
упражнений по освоению
навыков и технологий
бытового грима —
макияжа; создание
средствами грима образа
сценического или
карнавального персонажа
этических границ
применения
макияжа и стилистики
причёски в
повседневном быту.
Объяснять связи
имидж-дизайна с
публичностью,
технологией
социального поведения,
рекламой,
общественной
деятельностью и
политикой.
Выполнять
практические
творческие работы по
созданию разного
образа одного и того же
лица средствами
грима.
Создавать средствами
грима образа
сценического или
карнавального
персонажа
№ 4 «Изображение в синтетических, экранных видах искусстваи художественная фотография»
(вариативный)
(В данном тематическом планировании на данный модуль предлагается 34 ч)
Учебная работа по каждому из представленных в модуле тематических блоков может
осуществляться в виде единого учебного художественного проекта и коллективной
(командной) деятельности обучающихся
Тематические блоки,
Основное содержание
Основные виды
темы
деятельности
обучающихся
Изобразительное искусство в среде синтетических искусств
Синтетические искусства —
Иметь представление о
Роль
изображения
в
искусства, соединяющие,
синтетической природе —
синтетических искусствах
синтезирующие в себе
коллективности творческого
выразительные средства
процесса в синтетических
разных видов
искусствах.
художественного
Характеризовать
роль
творчества. Коллективность
визуального
образа
в
творчества в синтетических
синтетических искусствах.
искусствах.
Осознавать
общность
Пространственно-временные
спектакля,
фильма
и
виды искусства.
живописной картины на
Новые возможности
основании
единого
художественного творчества
визуально-зрелищного
в соединении изображения
языка изображений, зримых
со словом, музыкой,
образов.
движением в современном
72
Происхождение театра и
визуальный
облик
представлений
Сценический костюм и грим
коммуникативноинформационном
пространстве.
Общность спектакля, фильма
и живописной картины на
основе визуально-зрелищного
языка изображений —
зримых образов. Значение
развития технологий в
становлении новых видов
искусства. Мультимедиа и
объединение множества
воспринимаемых человеком
информационных средств на
экране цифрового искусства
Рождение театра в
древнейших обрядах.
Знакомство с жанровым
многообразием театральных
представлений. Синтез
искусств в современном
театре. Роль художника и
виды профессиональной
художнической
деятельности в современном
театре
Иметь представление о
влиянии
развития
технологий на появление
новых
видов
художественного
творчества и их развитие
параллельно
с
традиционными
видами
искусства
Сценический костюм, грим и
маска. Стилистическое
единство в решении образа
спектакля. Этапы создания
костюма от изучения пьесы
и эпохи до эскизов и
воплощения костюма в
материале. Художники
постановщики в истории
отечественного искусства.
К. Коровин, И. Билибин, А.
Головин и др.
Наброски эскизов костюмов
для персонажей выбранной
пьесы
Понимать различие между
бытовым костюмом в жизни
и сценическим костюмом
театрального персонажа.
Понимать, что театральный
костюм
выражает
во
внешнем облике внутренний
мир и характер персонажа.
Иметь представление о
творчестве
художниковпостановщиков в истории
отечественного искусства.
Находить в поисковых
системах в Интернете
произведения известных
отечественных
театральных художников
и собирать свою папку или
компьютерную
презентацию их
выдающихся
произведений.
Уметь применять
полученные знания при
73
Иметь представление об
истории развития театра.
Знать
о
жанровом
многообразии театральных
представлений.
Характеризовать
виды
деятельности художника в
театре
Художник в театре кукол
Фотография — новое
изображение реальности.
Искусство и технология.
История фотографии: от
дагерротипа до
компьютерных
технологий
Картина жизни в
фотографиях С.
Прокудина-Горского и их
роль в современной
отечественной культуре
Ведущая роль художника
кукольного спектакля как
соавтора режиссёра и актёра
в процессе создания образа
персонажа. Виды
театральных кукол:
тростевые, перчаточные,
ростовые и др. Как
одушевить и внести образ в
любой подручный предмет.
Условность и метафора в
театральной постановке как
образная и авторская
интерпретация реальности
Художественная фотография
Рождение фотографии как
технологическая революция
запечатления реальности.
Камера-обскура. Луи Жак
Дагер и дагеротипия.
Длительность экспозиции.
Становление фотографии
как искусства. Фотопортрет
и городские фотопейзажи
конца XIX — начала XX в.
Фотоателье и поиски
художественности в
студийной съёмке.
Появление катушечной
фотоплёнки и её значение в
развитии фотографии.
Современные возможности
художественной обработки
фотографии — появление
цифровых камер и мощных
графических редакторов.
Смартфон и мобилография
Фотографии
«Родиноведение» С. М.
Прокудина-Горского и
его«Коллекция
достопримечательностей
Российской империи».
74
постановке школьного
спектакля
Объяснять ведущую роль
художника
кукольного
спектакля как соавтора
режиссёра и актёра в
процессе создания образа
персонажа.
Иметь опыт создания куклы
из простых предметов на
столе
школьника
как
персонажа
импровизированной
театральной игры.
Осваивать
зрительскую
культуру
восприятия
и
понимания
театрального
действия
Иметь представление об
истории фотографии XIX в.
Определять
понятия
«камера-обскура»,
«дагеротипия».
Объяснять
понятия
«экспозиция», «выдержка»,
«диафрагма».
Наблюдать, рассматривать
примеры фотографий XIX
в., объяснять их ценность
для современности.
Рассуждать о соотношении
прогресса технологий и
развитии
искусства
изображения.
Сравнивать и различать
задачи
изображения
в
живописи,
графике
и
фотографии.
Рассказывать и объяснять
развитие фотографии в ХХ
в.
Характеризовать
современные возможности
фотографирования
и
обработки фотографий
для современных
представлений об истории
жизни в нашей стране.
Объяснять на примере
фотографий С. М.
Прокудина-Горского
значение фотоискусства.
Фотография
Натюрморт
предмета.
Искусство фотопейзажа
Многообразие
фотографических жанров.
Значение фотоискусства на
примере картин С. М.
Прокудина-Горского.
Различать и
характеризовать различные
жанры в фотографии.
Находить в поисковых
системах Интернета
фотографии С. М.
Прокудина-Горского,
собрать свою папку или
презентацию (PowerPoint)
выбранных фотографий и
объяснить основание
своего подбора
Фотография — искусство
светописи. Роль света в
выявлении формы и
фактуры предмета.
Композиция кадра. Ракурс и
крупный, средний, дальний
план. Графический ритм
света и тени в фотографии.
Примеры фотографий жанра
натюрморта
профессиональных
фотографов. Предметная
фотография. Выполнение
постановочных фотографий
натюрморта из нескольких
простых предметов
Объяснять роль света как
художественного средства
в искусстве фотографии.
Анализировать
профессиональные чёрнобелые
фотографии
натюрмортного жанра
с позиций их графической
выразительности.
Объяснять значение умения
наблюдать реальность,
видеть интересное,
выразительное в обычном
окружении.
Находить в поисковых
системах Интернета
профессиональные чёрнобелые фотографии
натюрмортов и собрать
папку или презентацию
(PowerPoint) из нескольких
выбранных фотографий.
Объяснять свой выбор
фотографий. Иметь опыт
фотографирования
постановочного или
наблюдаемого натюрморта
Аналитический просмотр
фотографий, сделанных
обучающимися в
предыдущее время.
Аналитический просмотр
фотографий пейзажа,
созданных
профессиональными
фотографами.
Иметь опыт пейзажной
фотосъёмки с постановкой
художественных задач и их
Образные возможности
чёрно-белой и цветной
фотографии. Световые
эффекты и атмосферные
состояния природы (дождь,
туман, восход),
документальный и
художественный характер
фотосъёмки. Навыки
художника для создания
выразительной фотографии
пейзажа. Построение
композиции кадра. Роль
75
тональных контрастов и
роль цвета в эмоциональнообразном восприятии
пейзажа. Пейзаж природный
и городской. Фотопейзаж в
творчестве
профессиональных
фотографов
аналитической рефлексии
— обсуждения
Пространственно-временное
искусство кино
Ожившее изображение.
Рождение кино. Эпоха
немого кино. Чёрно- белое
кино. Появление звука.
Появление цветного кино.
Время в фильме.
Синтетическая природа
пространственновременного искусства кино
и состав творческого
коллектива. Кинофильм —
художественный образ,
авторская позиция в кино.
Фильм художественный и
документальный
Роль художника в игровом
фильме
Фильм — «рассказ в
картинках»: изобразительная
сторона фильма.
Кинохудожник и его
команда в работе по
созданию фильма. Эскизы
мест действия, образы и
костюмы персонажей,
раскадровка, чертежи и
воплощение в материале.
Пространство и предметы —
историческая конкретность
и художественный образ.
Режиссёр — художник —
оператор в работе над
фильмом. Сложносоставной
язык кино
Проектная деятельность с
использованием ИКТ в
урочной и внеурочной
деятельности учащихся.
Примеры жанров
видеороликов:
видеорепортаж, игровой
Иметь представление об
истории кино и о его
эволюции как искусства.
Характеризовать кинокак
пространственновременное искусство.
Объяснять, почему
экранное время и всё
изображаемое в фильме,
являясь условностью,
формирует у людей
восприятие реального
мира.
Знать, что спецификой
языка кино является
монтаж и монтажное
построение
изобразительного ряда
фильма
Иметь представление об
экранных искусствах как
монтаже композиционно
построенных кадров.
Иметь представление о
работе художников в кино
и значении видеоряда в
осуществлении фильма.
Наблюдать и
анализировать киноэскизы
профессиональных
кинохудожников. Иметь
опыт раскадровки
маленького простого
сюжета со сменой планов и
движения персонажа
Изображение и искусство кино
Создание видеоролика —
от замысла до съёмки
76
Знать основные жанры и
формы видео роликов.
Характеризовать основные
этапы создания
видеоролика и планировать
свою работу по созданию
видеоролика в
короткометражный фильм,
социальная реклама,
анимационный фильм,
музыкальный клип,
документальный фильм.
Понятие крупного плана.
Понятия «панорама»,
«наезд» и «отъезд». Этапы
создания видеоролика:
замысел, сценарий, пред
съёмочный этап, или
«раскадровка», съёмка,
монтаж, анализ результата
монтаж, анализ результата
История создания
мультфильма. Рисованные
мультфильмы, кукольные
мультфильмы, цифровая
анимация. Уолт Дисней.
Отечественная
мультипликация и её
знаменитые создатели.
Использование электронноцифровых технологий в
современном игровом
кинематографе
Искусство анимации и
художникмультипликатор
Компьютерная анимация
на занятиях в школе:
создаём анимационный
фильм
Техническое оборудование и
его возможности для
создания анимации в
условиях школьных занятий:
основные компьютерные
программы и их
особенности (техника stopmotion, технология Flash).
Пластилиновые
мультфильмы. Бумажная
перекладка. Сыпучая
анимация. Коллективный
характер работы.
Требования и критерии
художественности —
художественная образность
в создании анимационного
фильма.
соответствии с ними.
Осваивать навыки
видеосъёмки роликов в
разных жанрах.
Осваивать начальные
навыки практической
работы по видеомонтажу в
компьютерной программе
(Adobe Premiere). Обретать
навык рефлексии
деятельности по созданию
видеоролика
Просмотреть
отечественные
мультфильмы.
Осознавать многообразие
подходов, поэзию и
уникальность
художественных образов
отечественной
мультипликации.
Анализировать
художественный образ и
средства его достижения в
выбранных мультфильмах.
Иметь представление и
приводить примеры
использования электронноцифровых технологий в
современном игровом
кинематографе
Иметь опыт создания
компьютерной анимации в
выбранной технике и в
соответствующей
компьютерной программе.
Анализировать и
обсуждать отснятый
материал.
Осознавать задачи
художественной
образности в создании
анимационного фильма
Изобразительное искусство на телевидении
77
Телевидение — экранное
искусство
и
средство
массовой информации
Телевидение — экранное
искусство и средство
массовой информации,
художественного и научного
просвещения, развлечения и
организации досуга.
Создатель телевидения —
русский инженер Владимир
Козьмич Зворыкин. Прямой
эфир — событие в реальном
времени. Роль телевидения в
превращении мира в единое
информационное
пространство. Картина мира,
создаваемая телевидением.
Деятельность художника на
телевидении: художники по
свету, костюму, гриму;
сценографический дизайн и
компьютерная графика
Искусство и зритель
Зрительская культура и
зрительские умения.
Роль искусства в жизни
общества и его влияние на
жизнь каждого человека, на
его мировосприятие,
внутренний мир,
ценностные ориентации.
Человек с неизбежностью
исполняет различные
художнические роли в своей
реальной бытийной жизни.
Мир искусства и картина
мира в жизни общества
78
Сравнить и
характеризовать общее и
особенное в кино и на
телевидении.
Объяснять особую роль,
функции телевидения в
жизни общества.
Характеризовать
телевидение как
экранное искусство и
объяснять функции
художника в работе
телевидения. Придумывать
и рисовать эскиз
оформления студии и эскиз
заставки для телепередачи
на выбранный сюжет.
Применять полученные
знания в работе школьного
телевидения и студии
мультимедиа
Осознавать значение
художественной культуры
для личностного духовнонравственного развития и
самореализации в
обществе.
Осознавать
образовательные задачи
зрительской культуры,
необходимость зрительских
умений.
Осознавать место и роль
художественной
деятельности в своей
жизни и в жизни общества
